益和明星看的太重，这是国内诸多导演、编剧在创作过程中越来越没办法忽略的恶习；
以为靠堆钱和堆明星就能拍出好片；
以为打着向经典影片致敬的口号就能情怀满满吸引观众；
以为别人拍的片赚到了票房自己只要模仿题材内容拍就也一定能大赚一笔；
以为片名装逼一点预告片装逼一点就能营造一种电影很棒的感觉；
以为只要剧本是那些畅销小说改编的无论拍成什么样都一定能吸大量的粉；
以为观众都是钱多人傻只要是片观众都会去看；
国内除了三大艺术院校，北影、中戏、上戏，在训练实践上比较系统外，其他的综合类院校教育电影这方面还是很欠缺，都直接以中国的教程为主，实践甚少，学的都是什么电影学，美学，导演学等，没有实际效用的教育方法，出来的学生基本是从进入社会工作那刻开始才是真正的学习，这咱们有差了一截。
国内始终缺少视听语言的训练，无论是编剧，导演，剪辑，摄影，录音，都需要对视听语言有整体的认识，会懂得国外的片子一看就知道是怎么拍的，怎么录的，怎么剪的。
学院派的拉片，可不仅仅是看剧情，而是看镜头与镜头之间的逻辑关系；
这些镜头没有对白，只有画面和音效，能吸引全场观众全神贯注地看完，这说明视听语言的重要性，而现在行内大家都说没找到好剧本，所以没有好片，我认为是错误的。剧本有的是，只是导演，摄影，剪辑，声音这整个制作团队对视听到底了解到什么程度，直接决定这片子的好坏。
国外有一个这样的说法，烂小说拍成电影很好看，好小说拍成电影恰恰相反。库布里克的《闪灵》就是一个很好的例子。
美国好莱坞明星不是第一位，明星是捧红后专门就演同一类型的角色，因为牛仔红了的就继续演牛仔，是打手就接着演打手。
当然，如今也会有很多演员在饰演各种不同的角色，例如安吉丽娜·朱莉除了女打手也会去演一个好妈妈的角色，但是，观众都发现，只要朱莉出现要是没演女强人，女打手的戏份，多少观众会有点不适应，朱莉给观众的形象已经固定了，就是演女打手适合她。
所以好莱坞的明星制多数是为片子服务的，而不是演员能为所欲为，制作团队不能被演员牵着鼻子走路。
国内对制作团队重视程度也非常欠缺。电影制作团队常常被人称之为民工，也不是没有道理的，整个电影投资70%到了演员手上，20%到了前期制作团队手上，10%到后期制作团队手上，这是严重畸形的发胀常态。
既然如此，就别指望中国电影能发展跟国外一样的水平了；
艺术院线的导演系学生，进入学校后不久，老师就会明确的告知他们，想要做一个负责任的导演，就必须要掌握最基本的三条；
调度画面，用镜头语言讲故事；
调教演员，塑造人物；
传递思考，表达思想；
国内目前的大部分导演，或者说是拍电影的人，搞个网剧红了，就赶紧趁热拍个电影捞一笔，这些人连第一个程度的能力都不具备。你还指望他能拍出什么好东西来，见鬼
演员
大部分演员都是本色演出，完美地诠释了无能无才的自己
台词功底不及格，大部分演员需要配音
表情呆滞，死板，装逼，一根经，用力过猛，无法诠释角色内心的深度
不投入，不敬业，不沉淀自己，一天到晚忙着各种综艺节目，拿命搂钱
别的不说，我就说国内的大部分演员，连练个肌肉块的苦都吃不下来
你再去看老美那边，40多岁的休杰克曼为了演金刚狼，每天吞多少蛋白粉，每天花多少时间在健身房里面折磨自己？？？
张涵雨这么敬业的演员，演技也没得说，但演个老炮儿，身上的肌肉还是假的；
现在这个市场，真是鼓励你拍烂片，越烂越好，成本越低越好
《万万没想到》红了？？赶紧花个几百万拍个电影，票房好几亿呢？？
这也是没办法的事情，观众的生活水平和消费观念在提升，国产电影票房的膨胀是必须的。在此期间，必然有一大批连这碗饭都不配吃的从业人员，莫名其妙获得了巨大的商业利益。
我们只能期待，大部分观众在每年看12部电影，看了几年之后，能分辨出大概什么样的电影是诚意之作，什么样的只是粗制滥造出来骗钱的
然后，再骗钱就没有那么容易了
你以为好莱坞没有烂片吗？？相反，好莱坞的烂片数量之多，质量之烂，远远超乎你的想象
但是，这些烂片很难在市场上和制作精良的大片抗衡，理由很简单：观众不是瞎子。
现在中国的情况是，没人愿意花钱拍大场面，搞大情怀，都是轻喜剧，因为成本低，只要能把观众逗乐了，就能赚钱
拍大片，你大得过好莱坞么？？那是自曝其短，得不偿失。
等这些青村片，狗血喜剧，泛滥了，大家看烦了。
再想靠喜剧搂钱，就得挖空信息，另辟蹊径，于是