“我之前说，偶像想要发展顺利，必须要吸引关注。而歌曲和舞台就是最重要的曝光平台，这个平台就是偶像吸引粉丝的主要渠道，所以，基本功和音乐风格才会那么重要。
可是你们也不要忘记了，这是一般的情况。本质上来说，在打歌舞台上，好歌才是关键，只要有了质量上乘的歌曲，自然就会吸引到足够的关注，而不需要其他的因素。
WonderGirls就是这种情况，五个成员的基本功，除了闵先艺都比不上少女时代，可《Gee》出来之前的少时就是比不过WG！
为什么？
还不是因为《Tellme》，《Nobody》和《Sohot》质量太高又风格一致，少时那时候除了出道曲还可以，其他的歌曲质量都比不上这三首。
这就说明一个问题。”
易浩彦看着两位姐姐，眼里神采奕奕，“在目前的韩国偶像界，市场对歌曲质量偏好明显更重！
理论上，只要有足够好的歌，就一定能红！
可是，话又说回来，偶像可以流水线生产，好歌可不能。
好歌是需要灵感和机缘的。
即使JYP才华横溢，写完复古三部曲以后也没法立刻再出这样高质量的曲子让WonderGirls翻盘。
当然他还能写出其他的好歌，但是风格是否还是能被现在的市场接受就很难说了。毕竟已经出了复古三部曲，再出复古风格也许会引起市场的审美疲劳。
这就涉及到了组合走红的第二个问题，风格的转型。
WonderGirls的风格是由复古三部曲奠定的，要转型就需要新的曲子，而且质量要高。这就很难了，毕竟以前的形象已经深入人心。
继续走老路？已经没有新意，不是少时的对手。
转型？需要好歌，而且前途未知。
偶像转型是很难的事情。
我们看少时在《Gee》大红之后的运作就知道这有多难。SM还是借助了天时地利人和才很谨慎的用《Genie》《Oh！》《RunDevilRun》三首歌，一点点的从可爱女孩的形象中平稳的转变过来，中间还有反复。
所以，如果有好歌肯定能红，但是要登顶，就必须要好好规划和管理偶像组合的形象风格。”
男孩看了看孙恩熙和裴珠泫，认真地强调：“T-ara因为背靠CJ娱乐，总是能够拿到好歌，这是一种独一无二的资源。
这些好歌风格各不相同，但是质量都很不错。所以T-ara只要不停的有好歌发行，就可以一直红，这完全是用不计成本的资源堆出来的！
其他任何一个女团都不具备这样的资源，Wondergirls没有，少女时代也没有。
但这不是一种正常现象！
好歌是稀缺资源，像这样一直拿到好歌是不现实的。只有细心经营组合的形象和风格，用少量的高质量歌曲奠定基础，才是长久走红和登顶的正途。
像T-ara这样的发展路线，代价太大！不可能复制也很难持久。”
男孩的话让两人陷入沉默，的确如他所说，T-ara的发展有些不同寻常。
易浩彦见她们不说话，继续补充道。
“这个DSP的新团，成员基本素质很好，可是现在的女团实力都很强。
Rainbow的成员素质还达不到少女时代那种逆天的配置，这种情况下想要站稳脚跟就需要有特点的风格定位，慢慢积累人气。
出道曲没什么反响更换风格也是不错的尝试，而且《A》这首歌目前挺受欢迎的，后续可以尝试往这个活力性感的风格去发展，也许会有不错的效果。
毕竟不是每个团都能像T-ara那样有高质量的资源来支撑，找准自己的定位很重要。
我觉得STARSHIP的Sistar这方面就做的很不错！”
易浩彦突然提到了那个给自己留下了不错印象的新人女团。
“哦，就是你上次说过唱功身材都很不错的四人组合！”裴珠泫对Sistar有印象。
那是易浩彦第一个主动提起的小公司女团，而且还是个刚出道没什么名气的团体，所以女孩就留了心。
“对啊！她们又回归了！8月25号的新歌《ShadyGirl》舞台很漂亮，延续了她们出道的风格，但是更进了一步。
说实话我对她们的公司策划挺好奇的，真的做的不错！”
“哦？还有这样的公司？听珠泫说还是个小公司？”
听到这里，孙恩熙来了兴致。对这个弟弟在偶像圈子里的眼光她深有体会，能被他看好的女团可不多，这个Sistar有什么不一样吗？
“这个团是比较典型的小公司女团配置，很有特点！”
说道自己喜欢的事情，易浩彦有点兴奋。
“四个成员都是各有特点又各有不足，这是小公司的问题，往往很难找到很全面又很优秀的练习生人才。
不过这个不是重点，组合这种形式本来就是为了用来扬长避短，只要运营和策划的好，不用珍稀材料也能做出美味佳肴。”