第八百章节目之后(第1/1页)
吴语森卖了个关子，并没有说英雄本色里小马哥最后会死掉.
吴语森担心自己要是剧透了，会影响到很多观众去电影院买票观看.
他把话题重新拉回到喋血双雄上道:“当然我拍这个戏，也是想演出每个人都有两面性，有好的一面，也有坏的一面，坏人里面，也有好的一面，这个是另外一个题目了。
那么就想到，一开始他坐在教堂里面，虽然我本身是不上教堂的基督徒，但我喜欢研究宗教。
一方面，我用那个教堂来象征天堂，人生本来可以美好的，人生可以像活在天堂一样的，天堂是可以容纳任何人的，好人也可以进来，坏人也可以进来。
人类的丑恶，人类的战争，人类的暴力，把天堂变成了地狱，所以我后来想到，用一个教堂，来做最后的动作场面，用来做大决斗的场面。
眼看到这个暴力，把这个天堂摧毁掉，也把圣母像爆掉，就是把一些美好都摧毁掉，我们两个英雄，为了回顾人类最后的一个美，在那边大开杀戒，就这样打。那个时候的想法是这样的。
后来拍到教堂的时候，很想设计一些不一样的蒙太奇的表现方式，另外我前面提过，我很崇拜60年代的电影大师大卫·里恩，他的一个电影《阿拉伯的劳伦斯》影响到我现在，他有一个很著名的画面，就是刚开始不久，那个男主角，他点燃火柴，点燃以后，他就用两个指头把它灭掉，第二次，他点燃一个火柴的时候，往火柴一吹，他一吹的动作，马上接到一个沙漠，那个沙漠刚好日出，会想象那个火光变成日出的景象，这个转接的技巧，让我认识了电影蒙太奇，还有剪接的力量.
所以后来我想到，为了表示两个男主角，他们的内心，还有他们那种牺牲精神，当他们一中枪的时候，我想象，如果剪接进一个鸽子，一个白鸽子，用慢镜头，飞过一个蜡烛，这两个画面接起来，鸽子可以代表他内心神圣的一面，还有他那份情感浪漫的一面，所以说我临时叫我的道具，买回来白鸽子，拍鸽子，然后在不同的角度来拍，然后剪接进去。
拍鸽子拍多了，逗一逗，好喜欢。买回来的鸽子都没有受过训练的，那个鸽子只能一次拍一个镜头，拍完以后，那些鸽子都飞到天桥板上面了，都不肯下来了，所以每天就要买新的鸽子，买新的鸽子，每天一抬头，都是鸽子站在天桥上面，都不肯下来了。
因为他们一下来，又怕我们抓到，又往蜡烛那儿丢。我太喜欢用，这个又用的很好，后来又变成是我的商标了，在香港他们说这是吴氏风格。
我年轻的时候，给教堂，每周都画海报，喜欢用一个鸽子作为主题来画，所以这个鸽子是这样来的。“
“光是听吴先生你的介绍，我就能想象到那样的画面是多么的唯美，凄凉，悲壮.“比利·克里斯托忍不住深深叹服的说.
吴语森笑着点点头:“我拍电影很讲究美感，不管演出的美感，摄影的美感，构图的美感，还有动态的美感。
我觉得一个导演最大的责任，就是怎么把心目中的演员拍出一份美感，我拍男的也是这样，我拍女的也是这样，不管他是男的女的，还是小孩，甚至一个鸽子，我都要拍的很美。
那拍动作戏的时候，尤其动作戏都很注重动态的美感。我拍戏的时候，我很关注我的演员，比如说拍周闰发，他从来没有拍过动作片，他说他平生也没有打过人，他怎么挥拳头都不会。
但是我会为这个演员或者每个演员设定他的动作。我觉得首先我很注意演员，他的美态，他的动静，甚至他手的大小，根据手的大小怎么来设计枪.
他拿多大的枪，他拿枪的姿势，如果那个手大，枪太小，拿着就不好看，如果手小，拿大的枪也不好看。
有些动作，动不动就拿个机关枪，扫一扫，最没有水准的人，才拿机关枪呢。
所以说演员的动态，演员的手，甚至他头发的飘动，我都会很在意，我都会为他设计。
所以我说，要对摄影对剪接很熟悉.
我用三部、四部、五部机器的时候，这个角度用正常格，另外一个角度用48格，这样一个角度用42格，这样一个角度用120格，我都清清楚楚，哪一个角度怎么接，从48格跳到96格，都是有一定的精密计算。
有许多人知道我为什么这样拍这样剪。
我一些欧美的朋友问我，怎么样计算快慢动作的，那个速度怎么来的。
还有我在拍摄的时候，因为这个动作是设计的关系，我跟我的动作指导，在现场我都换上我是周闰发，他是李修贤，或者是他是某某，他这样过来，我是怎么反应怎么动，我跳到桌子上面，我也可以从桌子上下来，虽然不能翻跟斗，但是也可以跳下去滚下去.
因为我本身喜欢跳舞，我在念中学的时候，在教堂教同学们跳工体舞的，跳华尔兹和探戈什么的。
由于自己会跳舞，喜欢歌舞片，所以我设计所有动作，所有动作我先走一遍，我觉得自己做的舒服了，我能够做到，演员也可以做到。就这样设计了一个《喋血双雄》出来。“
....