不得不说，赵凝秋是一个循循善诱的好老师，她很清楚李敬云的疑惑以及误解的地方在哪里，而结合舞台的表演，能够十分契合的将李敬云所需要的内容告知他。
“你应该是拍过几次剧了吧？”赵凝秋询问道。
“是拍过。”
“你觉得拍戏和话剧表演最大的区别在哪里？”
李敬云确实没想到会被询问这个问题，他以前考虑的都是话剧表演能够帮助演员提升演技，至于为什么能够以及怎样能够提升，其实都没有仔细去考虑。
他对待话剧表演，有些像是病人看病一样，将其当作是一剂灵药，他只要吞下去就能够获得演技的提升，至于更加详细的内容，他反而没有考虑过。
“话剧表演更加注重连续性，一场戏下来，只要做错了，就是失误，不可能再挽回了，但是拍戏，经常会把一场戏剪得七零八碎，然后拼接在一起？”
李敬云想了想，用很慎重的语气回答道，他毕竟是外行人，对于这种问题的回答，确实是很忐忑，担心对方直接劈头盖脸将他骂一顿。
“的确是有这样的区别，毕竟，话剧卖票卖的就是一场完整的表演，”赵凝秋笑着回答，“就像你卖电影票，你看的电影肯定是最后的成品，而不是过程。话剧嘛，也是，你看他们现在表演的像模像样的，在一开始，一句话下面应该接那句，应该用什么动作，这些东西，都是一点点磨出来的。”
赵凝秋知道她毕竟不是给李敬云上话剧课，而李敬云来这里的目的，也不是为了学话剧，所以，她所说的内容，更多是贴合李敬云的思路来进行讲述。
“不过，电影有一个好处，是磨完之后就不用再考虑这件事情了，但是话剧不行，话剧的话，只要你还要演出，就不得不继续打磨。”
“次数多了一个，你不仅对你表演的角色有了更深入的体验，也更加适应这个环境，这样的结果，就会给人更多的代入感，用你的话来讲，也就是演技的提升了。”
赵凝秋一边对李敬云进行讲述，一边示意台上的演员继续进行练习。
“赵老师，你觉得我没办法通过话剧提升自己的演技么？”李敬云直接询问出来自己接收到的信息。
“倒也不是，如果让你两年、三年，乃至更长的时间待在这里学习话剧，你是否愿意？”
李敬云本想开口说自己愿意，但是想到之前拍电影的情况以及在象南接触的事情，恐怕不管是隆之谷还是宋亮都不会任由自己留在这里学习。
“赵老师，我也想留在这里学习，但是……”
赵凝秋仿佛是猜出了李敬云的想法，摆摆手阻止了李敬云，“你的目的不是为了学话剧，也就不可能在这里待久的，你看，这个剧场就这么点人，全大周加起来也没多少人学话剧。但是，有多少人去学表演，去当演员呢？”
“演员拍戏和话剧表演，两者有共同点，但也有不同点，你既然想的是当演员，那在这里也就是吸收一些你觉得有用的东西，有什么不明白的，也可以随时问。”
今天两人刚一见面，说太多的内容，反而影响李敬云自己去深入的思考，尽管李敬云不可能留在这里几年时间学习话剧，却也不会是只待几天的时间。
有了赵凝秋的话，李敬云也就没太客气，直接感谢了一下对方，之后的日子，他就像是一个这个话剧团的编外人员一样，混在这里。
李敬云会帮助话剧团做一些力所能及的事情，对于大家的讨论和排练也不时常旁观，不过，他从来都是当作是一名置身事外的旁观者，完全不介入其中。
在观看对方的表演过程，他反而想到了当时在象南时候楚坤所说那些话了。
……
“我们不是为了自己而打，而是为了镜头，为了镜头背后的观众，我们的打斗是为了这个电影，输赢、出招、闪避等等都是围绕这个目的，你做的再好，如果镜头无法收录进入，那其实就是白费功夫。”
“从这个原因出发呢，我们做动作设计，都是为了镜头服务，为了电影服务，所以不应该只是懂得动作怎么打，而且要明白风格定位、拍摄方法、拍摄角度，如果知道光线角度、声音调控、运动构图等等之类的话，才能做出更好、更符合电影的设计。”
……
如果说动作设计是为了镜头，那么电影表演更是为了镜头而存在。然而，话剧表演却是没有镜头收录，或者，更准确地说，一切的表演是为了台下的观众，观众的视角才是接受表演结果的“镜头”。
有了这个前提条件，话剧演员们在表演或者设计动作的时候，恰恰是为了最好的效果而表现，整个人的身体配合语境，用姿势和形体动作去配合。
毕竟宋亮在拍他的戏的时候，有过近景和特写的经历，就让李敬云明白，在话剧表演中不可能存在抓拍演员的细微反应，紧张的轻微颤抖在屏幕上可以展示，但在舞台上就完全无法表现了。
然而，李敬云也发现了话剧中不一样的地方，那就是每一段的表演，大家都是全身心的投入去表演，用思想、情感、身体去配合表演，不用考虑那么多，更让人能够投入其中。
看到舞台