岩濑健第一次穿越时空，应该是在婚礼的发言之后了。那时候看着一袭婚纱的吉田礼，心里的不甘涌上心头，打动了妖精，最终触发了穿越时空的奇迹。
但在最后一集，他最后一次从过去时空回来的时候，却是回到了婚礼发言之前。
“你穿越数次，只是改变了短短的几个小时，在这几个小时里，人要改变自己的心意和考虑事情的方法都很难，更遑论改变一段感情了。”
面对妖精的话，岩濑健却很释然。多亏了妖精赐予他的能力，他回到过去弥补了很多后悔的事情，虽然不知道正确与否，虽然也没有机会了，但他已经下定决心要踏出最后一步，表达自己的心意了。
这么多次的穿越，其实改变的不止有过去的事情，更多的还是岩濑健自身的改变。
重新审视了自己、重新审视了和吉田礼的感情以后，他不再像第一次遇见妖精时那么不甘了。
于是，面对这样巨大改变后的岩濑健，妖精给予了他最后一次奇迹。
所以他才会回到了婚礼发言之前，这是最佳的时机了。
...
“重要的不是感叹着过去的现在，而是面向未来改变现在的意志。”
一如这部剧在前面几集的各种金句一样，在最后一集，通过妖精之口，编剧再一次向观众表达了这部剧最核心的价值观。
于是岩濑健重新站在了婚礼发言的麦克风前。
这是一段一镜到底的长镜头...
“小学时候的梦想是成为一名可爱的新娘的礼、一点不顺心就马上闹别扭的礼、很擅长洗制服的礼、一直都在身边的礼...”
水上隼人感情真挚地诉说着他的角色和青梅竹马的过去，悲伤和不甘溢于言表。
但这就是最后了。
“因为一直在身边想着随时可以说的话，最终一次都没有说出口。”
人生在世谁又没有后悔的事情呢。无论前世还是今生，水上隼人都有着无数次想着“如果”“要是”的过去。
不止与感情有关，回想起当时那些不甘的过去，水上隼人将那份心情融入到台词和表演中。
从今以后，要只争朝夕，活在当下，绝不让自己后悔。他将自己的感情，还有岩濑健的感情，都融入到了台词里：
“我喜欢过礼。”
...
长泽雅美在水上隼人表演的过程中，就随着感情递进在眼里蓄起了泪珠。
将头发束起，戴上银色发卡，一片斜斜的刘海从左边落下，衬托出长泽雅美的一张脸美丽的不可方物，因为强忍着眼泪而抿紧双唇，泫然欲泣的表情更是使她显得楚楚可怜。
“我喜欢过礼。”
然后在这句台词之后，一滴泪珠蓦地从那张绝美的脸庞落下。
古人喜欢用“梨花带雨”来形容女子流泪的模样。就像那两句古诗：“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。”
美丽的诗词形容美丽的女子。
本就明眸皓齿的长泽雅美，在经过这段时间爱情的滋润以后，更是多了几分美艳。
这个流泪的镜头，我见犹怜的模样，或许会成为她在《求婚大作战》里最美的镜头吧。
...
在演戏的时候，相比于纯粹的爆发戏，难度更高的反而是隐忍感情，欲发不发的压抑戏份。
或者更详细一些，简单的是不分场景的“爆发、炸裂”；难的是，按照情景，循序渐进，让观众进入演员的情绪。
扯起青筋大吼大叫的爆发谁都会，但是把感情藏在心里、藏在眼底，压抑着自己，然后自然而然流露出来的戏份却又不是谁都能做到的。而往往，这样的戏份不会经常被形容为“演技炸裂”，但却更能够打动观众。
举个例子，就好比前世的刘奶茶吃烤鸭的经典场景。
不管过了多少年，人们在看到挺着大肚子的刘若英，一个人不停地往最里塞着烤鸭、嘴角满是狼狈的酱料、没有任何台词、眼泪自然而然地随着感情落下的时候，总是会不由得心中一堵。
这就是一场感情自然流露的顶级哭戏。
观众作为外行，最能直观评价台上的人的表现的时候，往往就需要找到一个突破口。而这突破口，就是哭戏之于演员、高音之于歌手...等等。
所以哭戏，或许不是划分演员演技的唯一标准，但一定是一个重要的标准。
在前面，水上隼人已经为这部剧奉献了一场哭戏了，虽然肯定不及影史上那些经典的哭戏，但对于他来说，已经是当时的他所能做到最好的程度了。他现在要做的，就是超越曾经的自己，每一次都要有所进步才有意义。
“我到现在还依然喜欢着礼。但她今天要和多田先生结婚了，虽然不甘心，但她还是要结婚了...”
水上隼人在一长段的台词以后，已经按照渐进的节奏把前面的情绪铺垫到位了。
他转过身来，面向表情复杂的新郎，还有潸然泪下的新娘。
用着哽咽的语气说道：“礼，恭喜你结婚。请你一定要幸福。”
然后泪水终于从他脸庞滑落：“如果你不幸福的话，不幸福的话，我一定不会原谅你的