30代年轻一代就属他最能打了。”
郑珂安叹了口气，没说话。
金载俊也跟着叹气，“反正这个事情，他本人除了兵役意愿这件事情外牵扯也不多，公司操作有时候艺人也没有什么反抗空间。剧组和他们相处的时候，言行举止务必谨慎，不过你也别太过在意，影响自己的发挥。”
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李沧冬为了郑珂安在剧本上花了不少心血，他甚至都做好了请不到人就把剧本改成大男主戏份的准备，好在还是等到了理想人选，第一场戏就排的郑珂安。
两位男主也早早到了片场，刘雅仁可以算是本土培养起来的年轻一代，而史蒂文-元在有过第一次演艺经验后，正式起底是从系列美剧《行尸走肉》开始。两人气质上就有很大的差别，史蒂文-元现在也在争取国内市场，某种总程度上说，《燃烧》剧组也是个不大不小的修罗场。
不管外面的言论如何，进了《燃烧》的片场，大家自然是各司其职。郑珂安自己的进展还是比较顺利的，开机第一天，基本是她个人和刘雅仁的对手戏份，史蒂文-元虽然还没到进度，但是他也待在片场看了一天，剧组整体气氛还是比较融洽。
因为自然取景要求较高，整个剧组的生活环境都比较一般，完全比不上郑珂安上一部《绝响巴龙邸》的时候，取景用的城堡都能美滋滋住着。再加上这一块接近南北地界，整块土地的氛围难免被附带着些“特殊色彩”。
郑珂安除了对手戏外，有很多独自一人的镜头，基本上都是为了男主后期“变化”而服务的伏笔，但是在此之前，是史蒂文-元饰演的本先改变了她的角色。李沧冬是并不是按照场地排戏，他更倾向于按照剧本剧情本身的发展来让几位主角表现，少了心境承接上的错位，演员的阻力会轻松很多。
三个主演交叉着上阵对手戏，两个男性角色之间难免会有比较，再加上他们俩在剧中本身就有“矛盾”，剧组里但凡是个人都能看出刘雅仁和史蒂文-元在暗暗较劲。不过这种竞争目前还是可控的良性竞争，李沧冬作为导演没有点破，也是默许了他们的表现。
唯一就是苦了郑珂安这个小虾米，什么都看到了，什么都不能说。排戏表上更是修罗场本场，郑珂安最多的时候一天要交叉四次对手戏，李沧冬表示按照这个进度，整个剧组全部杀青的日期可以提前到1月中旬。
越到秋天，剧组的拍摄条件就越差，有些场景搭建，比如废车库、菜棚子要是烧起来会很麻烦，再加上天干物燥白天日头又足，一个不小心就怕火势控制不好，道具组得小心控制才能保证燃烧画面复合镜头要求、又处于安全范围之内。这种情况下，几个演员更是格外小心，能不NG的就全力争取一次过。
总体来说，《燃烧》的拍摄氛围还算不错，郑珂安自《绝响巴龙邸》那种越拍越压抑难出戏的经历后，应对《燃烧》轻松了不少，自己渐渐也总结了不少经验，包括两场跳舞的地方，她做了一些“处理”，并且头一次尝试之前，将这一部分的想法和导演进行了沟通。
第一次跳舞是在本的聚会上，当本和他那群朋友的面，却被讽刺像个疯掉的女支女。第二次是在夕阳下，因为吸食致幻，就像是终于满足了自己“饥饿”、找寻到“生活的意义”那样，在钟秀的面前脱掉上衣、抛下一切自由地跳舞。
这两场处理有着类似却又带着明显层次感的区别，郑珂安的本意依然是从村上春树原著视角想要传达的“撕开迷惘”出发，但是李沧冬的改编也有他自己的用意，她想做的是在这两者之间取一个平衡点。
这两场重头戏李沧冬本人是极其重视的，他光是创作剧本的时候在这一块就前前后后修改了很多遍。现在郑珂安对此有自己的理解，他自然也乐意和演员好好沟通。
第一幕的时候郑珂安的表现在李沧冬看来，是在他的期待值之上的，这种放大于收的尺度很难掌控，一个不好就容易浮夸，然而郑珂安将这个尺度和层次把控地很好，细节处理看得出她的用心。
但是第二幕因为刘雅仁和郑珂安两人的表现始终不能很好地融合，李沧冬又不愿意把这一幕单独分成两人的镜头拍摄，再靠后期剪辑。第一天傍晚，夕阳在两人第三次NG之后就彻底落下山，那么拍摄也只能到此为止。
刚出镜头，助理就把外套披在郑珂安身上——这一幕原本惠美是果着上身跳舞，但是李沧冬为了更加贴合她的人物性格、也考虑到郑珂安现在的年龄，改为穿着一件不符合她目前身份的复古束胸，就像她多次和钟秀提起本就像盖茨比那样，这件“内衣”也有着惠美心中某个角落的幻想。
她罩着外套和助理准备撤退，那边刘雅仁欲言又止，想上前又没上来，郑珂安想起金载俊的嘱咐也没主动过去问什么，两队人各走各的回的住所。
回去的路上，郑珂安也忍不住一直反思NG的原因，她看得出来刘雅仁是很用心的，但是今天的对手戏总给郑珂安一种两个人节奏对不上的感觉。
这一幕是导致了钟秀后来的人设转变，对两个人而言都是转折重头戏。再加上拍摄条件较为苛刻，这个时令夕阳下山比夏天快得多，停留的时间短