对于亚视现在的制度，除非实在没有办法，徐剋自己是不会主动离开的。
早期香江的电影圈是出了名的残酷，不光对底层群演和幕后工作人员残酷，对他们这些导演以及明星艺人同样非常的残酷。
早期香江电影行业，是遵循高度商业化、产业化，大量资本流入电影圈，从而促进整个行业的繁荣。
那个时候，拍电影卖的不是理想，更不是情怀，而是赤裸裸的金钱利益。
商业片是什么？
简单一句话，评审不喜欢的电影，而大众都喜欢，也愿意掏钱看的电影，那就是商业片。
香江早期电影，从武侠片、到喜剧片、再到枪战片，每个不同时间段，观众的喜爱都不同。
由于观众口味更换太快，使得整个香江电影行业为了满足观众们的需求，来达到自身商业目的，就不得跟着市场不断变化。
可是这种频繁的市场变化，造成的结果就是那些个导演与明星艺人压力山大，因为一旦他们跟不上市场变化的脚步，就容易被整个电影圈遗弃。
但是我们都知道，一个人的性格与习惯是很难改变的，就好像很多后世的明星，他们的人设，很多从一开始就被设定了，一旦后期他们做出不符合他这个人设的事情，就会面临人设崩塌，名声扫地，以及人气丧失的局面。
同样的道理，一个习惯拍摄武侠片的导演，你让他去尝试新武侠理念，他或许还有很大的几率转型成功，接受市场的新思想和新套路。
但是，你让一个习惯拍摄武侠片的导演，去拍摄喜剧片或者枪战片之类的东西，他思路一时半会很难转过弯来。
我们都知道术业有专攻，你一个工地上开挖掘机的师傅，突然被人拉去开战斗机，我想换谁都很难适应这种临场的角色转换。
高度商业化，使得很多跟不上脚步的导演明星，火着火着就没影了，红着红着就过气了。
即便是像徐剋这种知名导演，中间也伴随着很多的坎坎坷坷，而这已经算是非常幸运的了，至少后世他晚年的小日子过的不错，不像很多香江艺人导演晚景堪称凄凉。
香江电影过度商业化，同一时间段，容不下其他类型的电影，主要原因只有一个，那就是市场太小了。
整个香江人口加起来才几百万数量，这么小的市场，就算香江经济再发达，资本力量再雄厚，也没办法跟后世内陆十三亿人口市场相比较。
后世内陆电影市场，不管你是什么类型题材的电影，只要拍的好，哪怕是最不卖座的文艺片，只要顶着一个知名导演和一流明星的头衔，基本上都会有观众买账。
正所谓，东边不亮西边亮，那么大的市场规模，总会有那么一部分人，它就是喜欢看一些大众不喜欢，不卖座的电影。
市场规模大，包容性就强，导演和明星以及投资方的压力风险就越小。
损失小了，你导演失败几次，只要拍出来的电影不是所有人都抵制的垃圾，那么总会有投资方愿意上门找你。
至于明星，烂片多没关系，只要情商高点，没事多参加一些曝光率高的综艺节目，维持好自身热度，就算那天掉下十八线，你也可以卖卖情怀。
市场规模大，能够操作的东西就越多，所以后世内陆那些过气的明星导演，晚年小日子过的再凄凉也不会凄凉到香江那些艺人导演那种程度。
说到底，市场才是王道，只有足够大的市场需求，才能容纳各种类型题材的电影。
而随着杨辰产业不断扩张，电影院线作为最主要的输出渠道，也随之在东南亚地区展开。
随着院线的扩张，将来香江电影势必能够拥有更大的市场，曾经邵氏凭着它在东南亚拥有数量众多的电影院线优势，让邵老板成为亚洲影响力最大的传媒大亨。
现在邵氏没落了，嘉禾虽然先后有双龙撑场，但是嘉禾先天底蕴不足，嘉禾旗下的院线都是东拼西凑起来的，在香江地界上还有点实力，出了香江就只能依靠电影好坏，来吸引其他合作方。
而邵氏不同，因为邵老板早年就是在东南亚干电影起家的，手上院线遍及东南亚地区，无论拍出来的电影好不好看，凭着院线数量，就能弥补与嘉禾的差距。
后世邵氏电影之所以关门，不是因为邵氏电影亏了多少钱，而是邵老板自己老了，精力不比年轻的时候，再加上后期又一门心思经营电视台，所以才致使香江电影最后一张底牌被抽走。
没有了邵氏电影旗下院线，后来东南亚各国在限制香江电影输入之后，就彻底凉凉了，连翻盘的机会都没有。
后世老王都知道，想要让中国电影走出去，除了依靠程龙那一批能打的巨星以外，最重要的还是得掌握院线这块发行渠道。
搞电影没有院线，说话就不好使。
现在亚视正处蒸蒸日上的状态，尤其是新成立的亚娱传媒集团，这个被外界誉为亚洲未来最大的传媒公司，将来很有可能主导亚洲未来的娱乐市场走向。
俗话说得好，背靠大树好乘凉，徐剋不可能不会懂这个道理，只要不傻，大家都知道该如何选择。
在与徐剋谈完剧本之后，杨辰开口道：