方才被当众点名, 姜扶瑶并非真如表面上看起来那般平静。
甚至是难堪的。
的确，在娱乐圈的这几年，她因“演奏能力”被骂也不是一次、两次。
但那都是作者的锅，她问心无愧。
可被指挥单拎出来, 甚至麻烦首席开了“小灶”, 耽误人家的练琴时间……
这完全是她自己的原因。
如果路遥锦在, 可能还会反过来讽刺她：“自己都没做好准备，怎么好意思说别人的。”
琴背与锁骨轻触，隐约的凉似透过针织衫直侵肌肤。
坐在板凳上，姜扶瑶微微抿唇，看着面前的谱子, 神情认真。
这次排练，她一定要演奏好！
基础摆在那儿, 经过两小时有意识的练习, 姜扶瑶对乐团的演奏模式迅速上手。
已然能做到与首席无二, 更遑论融入小提琴第一声部的众人之中。
而随着这次与其他声部合作的排练, 她也对乐团演奏有了更深的了解。
相比音色单一的独奏, 交响乐通过各个乐器的完美碰撞与配合, 无论画面表达还是气势场面都更丰富，也更强调指挥的重要性。
看似是乐手们在吹拉弹唱, 实则是指挥家在“演奏”。
乐手们就是他的乐器。
人们欣赏交响乐时经常指明听某个指挥家的版本, 便是因着其他指挥家的版本都没有指挥出他喜欢的“味道”。
右耳是单音合奏的同谱旋律，左耳是低音和声的第二声部，抬眼是第一次见面便给了她“下马威”的指挥。
对习惯独奏的姜扶瑶来说, 这无疑是非常新奇的体验。
近十分钟的演奏, 适才一曲结束。
演奏员们手臂垂下, 身体微微放松, 等待闫老师的点评和建议。
“在我说之前，你们先讲讲自己对这次排练的看法吧。”
拉过来一个木凳子，坐下，闫同贺看着台上面容尚稚嫩的孩子们。
说说他们自己的看法？
乐手们面面相觑，有些愣神。
他们只是按照谱子和指挥的手势演奏，有什么看法？这种事直接问指挥不就行了？
指挥也是这么想的，怔了下便开口：“老师，我……”
抬手，示意指挥不要说话，闫同贺指了指大提琴声部：“就从大提琴声部开始吧，一个一个来。”
怎么就突然从他们声部开始了？
大提琴声部的人你看看我，我看看你，皆一脸懵。
所以闫老师到底想听他们说什么啊！
见没人说话，闫同贺换了个坐姿，便直接自己点人。
“大提琴声部，第二列第三个，穿红色羽绒服那个女生。”
“长号第二个穿黑色棉袄的男生。”
“单簧管短头发的女生。”
…………
闫同贺挨个声部点过去，一个声部点三到五人，被点名的乐手既茫然又郁闷，却也只能硬着头皮站起来，随便说两句万金油。
比如“我觉得演奏得不错，但细节部分还需要完善”，又比如“排练场合不够正式，需要去演奏场地多排练几次”。
有人上过闫同贺的课，猜到他这是不满了，要整治大家，干脆甩锅新人：“整体不错，不过小提琴声部的新人好像不太适应我们的演奏模式，指挥刚刚还让第一声部的首席带他们去房间单独练习来着。”
闫同贺一直没表态。
偏巧在这个“甩锅”之后，他点起来的便是小提琴第二声部一个新来的乐手。
“小提琴第二声部第二列第三个穿蓝色羽绒服的男生。”闫同贺开口，“你怎么认为？”
第一天上班，正常人都多少有些紧张，尤其是在有“领导”视察的情况下。
听闫老师逐渐往自己所在的声部点过来，庚金身形愈发紧绷，不敢与台下的闫老师对视，低下头，眼睛快速眨着，心底满是忐忑。
他一直想做独奏家，可惜现实不允许，迫不得已，面试了魔都爱乐乐团的演奏员。然而，乐团演奏和独奏是截然不同的两种模式，上来就整曲排练的进度也让他很有些措手不及。
因此，方才被姜扶瑶“牵连”，他偷偷松了口气。
但即使有首席指导和单独的练习空间，毕竟是不熟悉的演奏模式，他需要慢慢练习。好不容易有点感觉，哪成想闫老师这么早就来了。
没给他多余的练习时间不说，还全程双手环胸，面无表情地站在台下，搞得他忍不住紧张，一不小心就习惯性地多揉弦了两次，惹得指挥朝着他所在的方向连连蹙眉，也不知是否针对他……
唉，好烦，希望闫老师千万别点他。
郁躁地呼出口气，庚金在心中默默向上帝祈祷。
但或许是时差问题，上帝还没醒，下一秒就听闫同贺点到了他。
乐团一众人都转头看庚金。
刚刚才有人提到新来的演奏员不习惯乐团风格的问题，闫老师立马就点了他。
该不会真的是因为这个新人才让他们一大早提心吊胆吧？
庚金也和他们差不多的想法，站起来，支支吾吾好半晌