() 要是换成一般的人来提这种事，沃尔特-伯德肯定就会拒绝。
布鲁斯-韦恩的成长史？
谁在乎。
关于蝙蝠侠的漫画卖得最好的永远是惩恶扬善、无所不能的那部分。
什么《黑暗骑士归来》，什么《致命玩笑》，口碑好是好，你看它销量高吗？
而且《黑暗骑士归来》的画风很不讨喜，许多漫迷都发来信件抱怨过。
如果要还原，会不会在观感上又失去很大一批观众呢？
毕竟是漫改作品，第一时间能去电影院支持的，绝大多数都是漫画粉丝。
这么一想，又陷入到了一个困境。
还原度高吧，会流失路人观众；还原度低吧，真爱粉恐怕会当场爆炸，到时候被喷的还不是dc部门。
这样的事，以前又不是没有先例。
反正那些人也不会管电影究竟是不是dc部门制作的，又有谁会去了解华纳这种大公司的弯弯绕绕。
沃尔特-伯德有些犹豫，看着莱曼和诺兰那稍显年轻的面孔，也忍不住思考其中的可行性。
他很清楚，这俩人无一例外都是没有失败过的。
彪悍的战绩，很能引发遐想。
要真能改编成功，收益最大的毫无疑问也是他的dc部门。
正所谓，风险与机遇并存。
加之，巴里-梅耶也看好他们......
或许还真能带来不同，使蝙蝠侠重生大银幕。
从《蜘蛛侠》上映票房大爆以来，华纳在漫改电影方面做得动作也不少，比如挖《x战警》的墙角，导演、编剧之类的，挖《蜘蛛侠》的导演山姆-雷米，可惜没成功；又比如邀请新科奥斯卡影后哈莉-贝瑞，借她的热度担任《猫女》的女主角等等。
他们的野心很大。
明眼人也都能从近几年的市场形势分析出，属于漫改大作兴起的时代已经来临了。
华纳当然不愿错过。
沃尔特-伯德这时候问道：“你们能说说关于这部电影的拍摄思路吗？”
莱曼转头道：“还是让诺兰导演详细的说说吧，内容规划主要是他完成的。”
克里斯托弗-诺兰也知道对方才是版权的拥有方，必须主动的争取此人的认可。
他整理了一下思路，介绍道：“这个故事的模板虽然是以《黑暗骑士归来》作为基础，但里面的剧情改动很多，实际上来说的话，与其讲是布鲁斯-韦恩的成长史，不如说是哥谭这座城市的堕落史，观众将会透过蝙蝠侠的视角，从里到外的审视这座城市。”
“风格呢？延续漫画的风格？”
“对，从本质来说，这一版的蝙蝠侠没有那么大的能力，我想要赋予的更多是接近现实的风格，剧本、角色、道具以及打斗场景，都是写实的，又因为蝙蝠侠总是在黑夜里出没，画风跟漫画差不太大，都是冷冽的黑暗色彩。”
“听巴里-梅耶说，你们负责制片费用，并答应不涉及任何电影的版权归属？那么，你们能开出多少预算？”沃尔特-伯德继续问道。
“最少一亿，上限两亿，主要看演员方面的支出。”莱曼笑道：“版权我们可以不参与，但影片的线下家庭娱乐部分，萤火虫影业要保证前三年的收入分成。”
这也是好莱坞合拍的主流制作方式之一，版权如果归一方所有，然后另一方就只能享有2到3年的线下分成，或者放映结束后，版权方直接根据市场成绩，单独支付一笔钱，从制作方手中买断线下的份额。
当然了，莱曼是知道《蝙蝠侠》在dvd、录像带市场的火热表现，自然不愿意谈及后者买断份额的方法，而是直接争取前一种。
面对业内的同行，还是跟华纳合作过的电影公司，沃尔特-伯德也比较讲究，有些话必须说在前头，“这方面我还需要商谈一下，一时做不出什么保证，但影片的发行和所有版权，肯定是归华纳所属。这一点，是我们能达成合作的前提条件。”
沃尔特-伯德倒是跟巴里-梅耶一样，咬死了发行和版权不放。
毕竟能掌握这两样，就能直接保证华纳在整个项目的话语权以及绝大部分的收益。
无论如何，先立于不败之地再说。
莱曼点点头，“这方面我们没有什么问题，但是我们也有要求，那就是要由我来担任项目的第一制片人。”
华纳奉行的是典型的制片人中心制，如果能争取到这一点，不仅能更好的维护自家的利益，还能让诺兰导演有足够的施展空间。
毕竟现在的诺兰也还只是一个二线导演罢了，真遇上强势的制片人，想强硬也强硬不起来。
这还只是第一次的正式接触，在又聊了些更加具体的拍摄方案后，渐渐接近了尾声。
“这个项目的重新启动是一件大事，不是我一个人就能决定的。”沃尔特-伯德也不想担责任，他对莱曼两人说道：“我会向董事会发起提议，并且将你们的项目计划书提交给审核委员会，具体的，还需要一点时间等待。”
大公司就是这么麻烦，要对多位董事会成员负责。
不过莱曼也能理解，轻轻点头道：“有