你先忙吧，提名者午宴结束后，我在通知你结果。”
电话挂断后，韦恩笑着摇了摇头。他明白，奥斯卡最佳导演小金人，圈子里哪个导演都禁不住它的诱惑，杰夫-罗宾诺夫怕他上头，也禁不住诱惑强行公关。
他对蒂姆-伯顿耸了耸肩。“好吧，公司那边搞定了，我们聊聊剩下的拍摄计划……”
而远在洛杉矶的华纳兄弟ceo，在书房中挂断电话后，确实长出了一口气。
凭借《小丑回魂》创造的收益，和韦恩现在对华纳兄弟的重要程度，只要对方表示想强行冲奖，哪怕明知道成功率不足两城，公司也必须无条件支持他。
尤其是这两年的华纳兄弟，关于电影上的营收中，韦恩的项目占据了其中很大的份额，可以说是支撑公司的一条腿，另一条腿才是别的项目相加。
不光是票房上的数字，他的影片属性，在线下的运作中，利润比那点票房收益要高的多，《小丑》这一部影片，哪怕到现在还是录像带市场中的主力军。
尤其是前两年的《侏罗纪公园》过后，这两年的好莱坞商业大片投资越来越高，动辄几千万上亿的投资成本，造成的回本压力也越来越大。
甚至欧洲的那些传统电影国家，媒体们也开始了对好莱坞电影的唱衰，可他们只看到了票房的投资回报比例，总觉得唱衰好莱坞很有道理。
一部制作成本6000万美元的影片，必然还要有大概两到三千万美元的宣发资金，这种巨大的投资规模，票房哪怕超过两亿美元，最后制片方的收益也会亏损掉上千万美元。
这可以算是好莱坞这两年的普遍现象了，只看这些，六大电影巨头都该破产最少几十次了，然后事情并不是这样。
好莱坞并没有因此垮掉，别说六大巨头了，很多小公司都没有因此消失，各种电影投资基金会还是层出不穷，不但没有减少投资者的热情和规模，反而有更多的大投资大制作在不断投入拍摄。
而这一切的原因，都是影片除了在院线获取票房收益，在线下还能创造数倍于票房的收益。
从八十年代开始，录像机和录像带的出现，就为好莱坞所有制片公司，打了一针强心剂，这种载体可以说第一次拯救了好莱坞。
而同时又有乔治-卢卡斯开启了商业大片的概念，创造了恐怖的线下收入，电影的营收大头就渐渐偏移了。随着盈利模式、盈利渠道越来越多，好莱坞的制片成本也在逐年增加。
到了九十年代后，通过完整的上下游各渠道运作，一部电影的盈利点，早就不是院线公司分成的那点票房了，甚至可能都占不到总营收的百分之二十。
当然了，后续的所有收入，也都要建立在票房数字的高低上，线下的各种电视台版权买卖，对周边商品的授权，大到房子汽车，小到儿童玩具一支铅笔，所有收入都建立在票房数字上。
还有现在最重要的录像带，不管是租赁还是买卖，这种载体都能创造恐怖的利润，它的制作成本随着录像机的普及，低到可以忽略不计，卖出的几乎全部都是利润。
而在这个市场中，韦恩的影片属性，一直都是最受欢迎的那种类型，光录像带租赁和买卖上，他几部影片创造的利润，就是票房利润的几倍以上。
这才是华纳兄弟为了绑住他，给他高额票房分成，甚至让他入股公司的重要原因。
韦恩的影片，能够创造的线下利润太恐怖了，这个数字哪怕不公开，作为圈内公司的剩下五大巨头，也多少能推测出来。
所以他对华纳兄弟太重要了，这个重要性还在不断增长，杰夫-罗宾诺夫不管干什么，哪怕颁奖季都要顾及他的感受，也是因为这个。
你华纳兄弟不支持，有的是大资本大公司愿意排队支持，这个圈子一直以来都是这样，谁能创造更多的利益，谁就是资本最好的朋友。