月色下的景色十分唯美, 树枝摇曳，掩映着湖边风光。
姚边凉坐在岸边, 朝那头挥了挥手：“准备——action！”
镜头中, 夏鸿的身影动了。
他穿着一袭白色衣袍，在这夜色之中显得十分显眼。
长剑出鞘的时候，发出铮鸣之声, 剑尖在月色下反射出白光。
“他不会是要舞剑吧？”一个狗仔惊诧不已，紧接着，不由得兴奋地搓了搓手。
“厉害了, 夏鸿演武打戏，居然没用替身！”
该不该说, 姚边凉是真的大胆，居然敢让夏鸿自己上。
夏鸿平时连台词都记不熟, 这样的人, 哪里还能演好武打戏。
“笑死，夏鸿舞剑？他可别用剑把自己给打伤了。”另外一个伙伴也嗤笑一声。
“快, 这一段是重点, 录制的时候可别漏了, ”领头的那人挥了挥手，眼里带着兴奋，“咱们得把夏鸿的动作仔细拍下来。 ”
因为隔得远，他们听不清楚那边的台词声，只能看清演员的武打动作。
也不知是说完了什么台词, 夏鸿足尖一点，借着威亚的力道, 身轻如燕从湖面飞过。
他微微侧身, 长剑一挥, 用力往前刺去。
这原本是一个高难度动作，在威亚上，大部分演员连控制身体平衡都很难，更别说打出这种招式了。
然而夏鸿却十分利落地做出这个动作。
剑尖划过波光粼粼的湖面，掀起一阵水花。水滴顺着尖端缓缓低落，仿佛进入了慢镜头一般，在月光下泛起点点光晕，飞扬片刻，又倏地坠落。
长剑刺出后，他一个侧身，借势落在湖面中央的那个竹筏上。
手腕一翻，他就挽出一个漂亮的剑花。
长剑仿佛与他心意相通一般，或刺出，或横劈，或侧砍，流畅自如，每一个动作都蕴含着力道与美感。
这并不仅仅是单纯的招式，演员本人亦是用了十足的力道，努努力还原了每一个动作。
深紫色的夜幕之下，长剑，晚风，竹筏，以及身形玉立的少年，在湖光月色中聚合成一卷绝美的画卷。
“不是吧……那个人确定是夏鸿本人？”狗仔拿着望远镜，压低的声音里带着震惊。
这可是夏鸿啊！
公认的烂片之王，文戏用文替，武戏用武替，台词用配音，总之除了他那张脸以外，干啥啥不行。
这样一个人，居然也能打出这么美的剑舞？！
“应该是夏鸿……嗯，是他没错。”拿着望远镜的那位狗仔咽了咽口水，有些艰难地开口。
这谁能想到啊！
夏鸿的武打戏居然这么强，光看这个架势，就已经能战胜国内90％的演员了。
要知道，大部分流量明星的打戏都并不强。电视剧里的那些武打戏，要么上替身，要么全靠摄影师和后期的努力。
稍微懂行点的人都知道，拍武打戏的时候，如果演员本人打得不好，就需要依靠镜头语言来弥补。
有时候，演员做出一个动作，就需要特写镜头+快镜头+慢镜头的手段，不断切换视角，给观众一种视觉上的冲击。
当然了，镜头不断拉近、特写，再加上激动人心的背景音乐，也是常见的表现方式。
如果是在摄影棚中，可能还需要摄影师不断移动，通过各种运镜来弥补演员动作上的缺陷。
所以，录影棚里通常会出现一些令人啼笑皆非的场景——
演员本人站在原地，像个木头桩子一样做出武打动作。
而几个摄影师则绕着演员快速走动，镜头或拉近、或远离，忙活得热火朝天、满头大汗，走位比演员本人难上数个台阶。
可现在，姚边凉他们选择了实景拍摄，自然没有这样的条件。
没有了摄影师的帮助，这对演员的武戏要求就大大提高了。
几个狗仔原本还寻思着，选择实景拍摄实在是太托大了。
而现在看来，这分明是极为明智的决定啊！
夏鸿的表演，哪怕没有镜头语言作为辅助，也就赏心悦目、令人移不开眼睛。
“姚边凉也太强了，”狗仔叹为观止，“怪不得她拒绝了欧阳晓庆。就冲夏鸿这打戏，换做是我，我也选夏鸿啊！”
“可不是，那些网友还都在为欧阳晓庆抱不平呢，”另一人搓了搓手，难以抑制兴奋，“真该让他们看看，什么才叫正经演戏！”
几人你一言我一语聊了起来。仿佛已经忘记了，在看到这一幕之前，他们和那些网友也没什么两样，都觉得夏鸿肯定演不好。
“可不是，我们这次赚大发了啊！”领头的狗仔声音极为激动，“不管《天涯令》是不是烂剧，至少这打戏，绝对是一流的。”
把这样的绝美花絮爆出去，在网上还不得掀起一阵惊涛骇浪！
这一瞬间，他仿佛已经看到了源源不断的流量向自己招手。
“快看，文萱他们也上场了。”
剧情似乎正在推进，文萱、夏鸿、胡清年，以及另外两个配角，全都到齐了。
几人正说着台词，气氛似乎颇为凝重。
狗