是赞扬大于贬损的，这也显然是人气正当红的一种标志。
鲁耀轩知道，要想突出新闻的价值，针对目标的负面新闻是最直接的，不过目前刘昊销声匿迹，这个办法自然是不管用的：另外，和媒体主流声音唱反调，也是一个办法。
第二天《香江晨报》刊登了一篇刘昊来自内地方面的报道，作著赫然就是鲁耀轩。
鲁耀轩的这篇报道将焦点放在了刘昊的身份之上，他称刘昊为‘见不得光的的偷渡者’、‘骗子’。
……
刘昊没有怪罪蔡昌勇的那位朋友，更没有迁怒蔡昌勇——事实上，如果他们真的想用他的消息达到什么目的的话，那狗仔队们所获得的消息应该是更为详细。
关于媒体方面的公关，刘昊一向是交给公司来处理的，他这次来香江，其实是基于一个好消息——节目变更。
所有业内人士都清楚一件事情，那就是佳视的危机并没有完全过去，而事实上，只要是儿童教育节目这个瓶颈没有解决，佳视就随时有被‘噎’死的危险。
让港府自食其言肯定不行，但可以就节目的具体表现形式展开谈判。
原本以为难度很大，也不知道港府不想佳视真的倒闭，还是出于给无线、丽的上眼药的原因，经过几翻艰苦的谈判，终于取得了突破性的进展，他这次回来，就是为这个节目编写一个剧本。
在刘昊的脑海里，正在回放着一幕幕儿童影视节目。
儿童影视节目不能够急于求成，那么那种长叙事的、多主线的、多伏笔的肯定不行，这样太耗费演员的脑筋，绝对不可能一两天就入戏，然后十来天就演得出神入化的。
无论在美国的电视剧历史上，还是在华国的电视剧历史上，都有着这样非常成功的例子。
华国通常给这种电视剧叫‘情景喜剧’。
美国最著名的情景喜剧自然就是《六人行》、《人人都爱雷蒙德》、《好汉两个半》等等了。
这些电视剧不但是在美国深受欢迎，在全世界也斩获了大批的剧迷——香江某权威组织做过调查统计，在香江人所喜欢的外国电视剧中，情景喜剧就占了一半之多。所以，他给佳视的第一部电视剧《武林外传》就是一部情景喜剧，而事实证明，这种相对比较新颖的形式，完全能够得到广大观众的喜爱。
说实话，香江这个年代还是有些……狭隘的，无论电影还是电视，暴.力美学充斥着大小屏幕，情景喜剧在这里成了一片被人忽视的荒漠。
而被港澳台视为‘落后’的内地，却相继推出了《编辑部的故事》、《炊事班的故事》、《我爱我家》、《闲人马大姐》、《家有儿女》、《爱情公寓》等情景喜剧。这些都是一集一个故事，一集一个笑料包袱，非常的短小精悍，都是情景喜剧中的经典之作。
然而……
这些却都还是不行，都不能契合现在的香江……最重要的是，不能契合目前佳视和刘昊的需要。
所以说，经典确实是可以流传的，但也有其局限性，要考虑到其文化特色和适应的地域及人群。
刘昊思忖之后，终于想到了一部非常著名的情景喜剧——《成长的烦恼》。
《成长的烦恼》在美国情景喜剧中绝对是排名前十，经典之做，虽然拍摄于八五年，但一直到了后世二十一世纪，依然非常的流行。
刘昊之所以选择这部剧，第一个原因就是它的类型，第二就是因为它的老少皆宜，小孩子能看到好笑的，年轻人能会心一笑，中年人也能从中感悟一些生活中蕴藏着的道理。
香江的教育方式，可以说是中西合璧式的，而且香江人的生活节奏更接近西方人一些，模糊处理一下西方的元素，再加入一些这个时代香江人生活的特点，肯定也能引发香江人的共鸣。
情景喜剧不是逗乐打诨的小段子，除了会让人笑之外，它还蕴含着许多让人笑过之后能记住的东西。
比如《成长的烦恼》中，关于夫妻工作与生活平衡的讨论、孩子教育方式的讨论、孩子在青春期的各种躁动等等。
可以说，所有看到这部电视剧的家长，都从三个孩子的身上，看到了自己家神兽的影子，所以说这些剧情都是非常好的，非常用了心的，你只要仔细的去品味，都能感受到编剧想要表达的深层含义。
后世有很多人在谈论香江影视业的兴衰，可这能怨谁呢？
很多人只看到八、九十年代香江影视业的发展，却没有看到那个时期香江艺人们的努力和奋斗，可是在进入二十一世纪之后，香江的电影和电视剧越来越敷衍，无论是剧本、服装道具、演员情感投入、拍摄技巧、预算准备等等方面，都是能过得去就行的态度，这怎么能做出好东西出来呢？
光是羡慕人家斯皮尔伯格的票房破纪录跟家常便饭一样的简单，你有没有看到人家在一部电影中呕心沥血的情形？有没有看到他把演员、职员逼上绝路的同时，也自己踏上那条不归路时的决绝？
没有这些必要的因素，他还能成为那位伟大的导演吗？
显然是不可能的！
没有斯皮尔伯格的呕心沥血，能有《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《侏罗纪公