当前位置:王冠小说>都市言情>华娱之别样人生> 第322章:不一样的表演方式
阅读设置(推荐配合 快捷键[F11] 进入全屏沉浸式阅读)

设置X

第322章:不一样的表演方式(1 / 2)

醉酒的千颂伊在门口秀逗的叫着芝麻开门,略显夸张的肢体动作,还有声嘶力竭的感觉,一菲可能是从来没有这般的体验,傻乎乎的程序般完成,不出所料的被孟轻舟训了一顿;

“一菲,动作稍稍大点,想想周星星的大笑,就是那个感觉。”

“我再试试,你别忙拍,我找找感觉。”

尽管说电视剧只要是靠台词来推进剧情,但特别需要的场景以及演员的肢体动作,有时候能起到画龙点睛的作用;

如果从拍摄时间来看,一部电影120分钟到90分钟,一般拍摄周期15天到90天。

也就是说电视剧拍摄周期上比较紧,平均每天要完成15~20场戏。电影的一天大概是1场到8场戏。

电视剧给演员的准备时间和电影给演员准备的时间完全不同。电视剧演员每一天都堆在台词里面,时间紧迫到表演只要没错,一遍就过。而电影则会为了一个动作反复调整,知道达到了导演的要求。

因为全世界的电视剧主要规律都是一样的,就是靠台词推动故事的发展。

而电影里面用画面带动情节的发展,,则是很正常的事情。这个也就是大家说的意境,而这一点这是电影和电视剧最鲜明的区别。

而就是这一部分也是最能显现一个电影演员和电视演员的区别了。

孟轻舟第一次拍电视剧,也能感觉到其中的差别,不仅仅是导演方式,还有对于演员在镜头前的要求,在金淑丽的提醒下,他相应的都放低了很多;

在电视剧中,演员的表演节奏不一样。

电视剧,可能机头来回打,一个镜头拍五分钟让你绷足了演,大段对话台词,场景切的慢,节奏慢,演员可以慢慢把人物表现出来。

电影?一个镜头三秒钟,一句词,完了。是,你是主角,大段来回对话五六分钟给你?没可能。

所以要在几秒钟镜头里把戏演出来。酝酿一下?直接卡了。所以反过来您看看比如商业片《钢铁侠》为什么小萝卜头红了,人家确实给几秒脸就出戏了,不用台词也能让你感觉,角色没被酷炫的大场面挤压消失。

一秒钟出戏,这是功夫。

“芝麻开门!”

晕乎乎的千颂伊把着大门的两端,浮夸的张着大嘴;

“晕,真的打开了!”

“当然会开了,是我打开的。”

白色的毛衣,酷酷的面无表情,都敏俊扶着门把,显得很无奈;

陈昆演这种高冷范,在孟轻舟的印象中,好像是没有的,不过这次的合作,倒是让他发现,昆哥的能量确实很大,尤其是在人物性格的揣摩上,更是独具风格!

这小小的一段戏,既有对话,也有无声的小动作,两人的完成度比之前要好了很多;

“咔!”

“休息五分钟,一菲,你过来!”

感觉茜茜的心态还是没有放开,没有原版全智贤的疯癫和自恋;这就是肢体语言不到位;

在表演艺术中,演员通过对演绎角色的塑造,能够使观众感受到有血有肉的人物形象,以自身形态作为交流媒介,从而呈现出绝佳的“角色创造”。

在众多艺术表现形式中,角色的塑造是演员必须要修炼的一门功课。

为了呈现出最好的表演效果,演员需要将生活体验情感积累审美价值进行融合,达到较高的创作水平。

就肢体动作的重要性而言,手势形体眼神等肢体语言成为一种创作媒介,加深了演员的舞台感染力。

在表演中,肢体语言通过对肢体节奏的把握动作的张力,来构建一个丰富的艺术空间。

肢体语言的塑造对于丰富舞台艺术来说具有重要的作用。尽管肢体动作没有语言表演那么有影响力,但是同样具有较强的舞台张力。

通过演员逼真的表现和感受,给观众带来更加丰富的视觉感受,从而进一步激发演员和演绎对象的共鸣。

生活里的动作和行动,归纳起来离不开三个环节,即:做什么怎么做,和为什么做。

表演这一行,把这三个环节称为动作的三要素。

做什么,指动作的任务;怎么做,是动作的具体内容和方式;为什么做,则是动作所要达到的目的。

“茜茜,是不是有些紧张?要不我们先拍下一段,晚上你再和昆哥试试戏?”

“大船,对不起啊,以前我也没演过这种角色,有点抓不住那种狂放的感觉。”

“别担心,慢慢磨,咱们时间很充足的。”

柳一菲不算有天赋的演员,出演一个完全与自己性格相反的角色,之前的准备也不充分,自然就不会顺利;

她也不是体验派演员,面对不同的剧本,用心的同时,缺少生活阅历,是她最大的缺陷!

把一个人完完全全变成另一个人,在有限的时间里,本就不太容易。

同时也造成了一个问题,可能一个演员内心的情感很充盈,该懂的都懂,但就是无法表现出来。

因此“体验派”对于没有天赋的演员来说,是比较难掌握的,也需要天分。

“茜茜,有时候在表演时把注意力放在

上一章 目录 +书签 下一页