爱情同样是重要的要素，因为这样的设置才最能够匹配影片的主题和风格色调。
一切的设置应该都是为主题和气息腔调而服务的。
但是，本片中林嘉欣的存在，反而是一个甜蜜的路线，似乎麦兆晖在用轻松甚至有点搞笑的腔调来中和一点片子的黑色气质。首先，这对于黑色电影的气质来说是一个极大的削弱。
其次，它也使得爱情线彻底与主题和上述两条线失去了关联，完全脱节于影片主体了。这条线的存在似乎就是为了最终黑色结尾中的爱情圆满来happy ending，这可能有着对大陆审查的平衡和妥协。
在电影的开篇，其实导演有一个非常工整的起手：先用刘庆云和张嘉辉的对话来表现二人的“伸张正义”表面，为后续引领观众的逐步深入做一个铺垫；随后上演法庭一幕，由于证人和被告的逃跑而只得延期宣判、各为其主能言巧辩的辩护律师、熟知当今游戏规则而语带调侃的法官，来直接点出“司法的无力”。但可惜的是，后续的展开中，并没有很好地接住这个起手。
而在结尾处，这种平衡与妥协变得更加明显：张嘉辉从大佬的灭口中死里逃生，而又迅速地死于意外。看上去，似乎张嘉辉必须死于“正义者”--无邪的儿童--之手，来让“邪恶被正义所压倒”。
这个结尾，让所有的黑色气息和主题表达都破灭了。作为导演，老孟理解麦兆晖的不得已，但不得不说，在处理审查与作者性表达完整性的平衡上，麦兆晖远不及杜琪峰在《毒战》、庄文强在前作《无双》里的巧妙。
总的来说，这是一部不阴不阳的黑色电影----迫于无奈，麦兆晖在“黑色”中被迫注入了“阳”，从而让黑色电影最重要的绝望感和阴郁腔调彻底变味。同时，在剧作中它也有不少有待商榷之处。
同为华语黑色电影，它与《白日焰火》的差距是全方位且本质性的，而麦兆晖和刁亦男这两位导演似乎本不应该有如此巨大的差距。比起它所想要传达的“司法之无力”的绝望主题和黑色属性，这部电影成片的存在本身似乎更有“黑色电影”的气息，审查限制之下的导演是如此的无力，而“一部黑色电影却拥有这样的结尾”这件事，确实有点讽刺！