著名导演谢晋老先生曾经说过，演员分三个阶段：第一是基调，第二个是个性，第三是魅力，基调是可以胜任任何角色，二是可以演出那个人物的个性，三是从角色中发挥个人魅力，而最后一阶段是最高层次，演员不容易达到，但周闰发就是做的到。
谢老的评语是对发哥最高的褒奖。
所有强势的男二号，哪怕顶尖级的演员，无论梁超伟、刘德桦、张国荣还是郭富城，跟发哥配戏，在枪战片里，都会情不自禁的在他面前变成小弟。
犯罪型电影大多都是以独辟蹊径的犯罪事件为题材，以角色造就戏剧冲突，从而反衬特殊题材下有关人性、情义等“以人为本”的核心所在。
《无双》有很浓的港式电影的味道，许多的画面都是对周润发过往角色的致敬，画家坐在一堆假币上，用手中的百元美钞点燃了嘴里的烟，这是小马哥的经典形象。
影片的开始，警方在分析这个伪钞集团时谈道，没有人知道画家长什么样，唯一留下的就是监控录像拍到的背影，而在《赌神2》里，吴倩莲扮演的角色疯狂迷恋赌神，但却从不知道赌神的样子，她想尽办法也只得到了一张照片，里面是赌神的背影。
之所以这部电影要找香港那边的影视公司合作，肯定是有原因的；
去香港拍电影，如果没有强势的本地合作方，都不知道会出现什么情况，人身安全肯定没问题，但是给你每天添点小麻烦，也是很恶心人的。
在内地，要找一个在周润发面前撑得住的演员不多，而能够撑得起的，要么年龄不合适，要么就是和《无双》的气场不合，你总不能叫宝国大帝来演李问吧，
年龄合适，功夫老道的，也就一掌之数。
发哥在拿到正式剧本的第三天就迫不及待的飞来了燕京，和老孟在办公室里聊了很久，
他告诉孟轻舟，在《无双》的剧本里看到了曾经的自己，对孟轻舟写出这种港味很足的剧本，感到很惊讶。
听过很多对发哥的评价，但是都不及面对他真人时所受到的震撼，双周一成，不愧是香港电影的代表人物。
具体的拍摄时间，孟轻舟预估是在4月的下旬，因为在立项之初，各家投资方就确定了这部电影将在春节档上映，那么最晚四月底就必须要开机，否则有可能会赶不上春节档。
鑫叔这个角色看吴刚老师有没有兴趣，原版的无双，是香港的老演员廖启智演的鑫叔，油腻够了，精细不足，把鑫叔这个角色演得过于懦弱了。
段奕宏自出道以来，一直是个体验派演员，
当年拍《刑警本色》，他把一个掏枪的动作，练了上千次。
拍《引爆者》，他真的去过了几个月矿工生活。
有人形容段奕宏是硬汉的外表，处子的心，而且他的身上始终有一种含而不放的魅力，和《无双》中正常状态下的李问有些像。
“孟导，这位就是演达康书记的吴岗老老师吧？”
剧本研读会上，发哥第一次见到吴岗，很是开心的邀请老吴一起坐坐，给孟轻舟一种粉丝见到爱豆一般的感觉；
段意洪拿着剧本和吴景小声讨论，看到孟轻舟在给周闰发分析角色，不由得想到自己当初接下这部戏的情景；
还是在宁昊的家里，自己刚一进门，就看到邢娜把酒菜都端上桌了，老孟却塞了一份剧本给他，还说什么“看完再喝酒！”；
一部电影的剧本字数本就不多，差不多半小时段意洪就看完了，
“精彩，这剧本的编剧脑子是咋想的！”
“老段，别这样，大家是朋友，你这么夸，不是逼着我给你涨片酬吗？”
段意洪是真不知道剧本是孟轻舟写的；
《无双》的叙事模式而是采用了倒叙和插叙相结合的。这种叙事方法用在电影里其实是很不符合逻辑的，首先让观众们直接目睹了本片的结局，这对带着悬疑元素的电影是十分不利的。
段意洪作为演技派，分析剧本那是必备功底，《无双》这样的剧本好写也不好写，好写在于编剧完全可以先写好结局然后按部就班地向前逆推，不好写在于反转之后指向的真相与前半段的叙述中事实的部分难免会无法一一对位，
他当时就向孟轻舟伸出了大拇指：“牛，老孟，你这剧本写的是真牛！”
“怎么样，老段，有没有兴趣和周闰发飙一场？”
“李问？”
“不然呢，你还想演画家啊？你会拿钞票点烟吗？你会双手持枪，大杀四方吗？”
热芭和小骨也来了，给孟轻舟的借口是向高手学习；
丫头自己把《无双》的剧本都看了几遍，确实没有适合她的，毕竟配戏的可是许文强、小马哥，那个女艺人不想和发哥一起演戏啊。
“小骨姐，想不想演软文啊？”
“我肯定想演啊，给周润发搭戏呢！唉，要照顾瑶瑶呢，再说了，我也没什么信心！”
赵小骨没有经过专业的学习，她的演绎方式就是代入角色本身，但是电影不是电视剧，剧本就那么几页纸，留给演员的发挥的空间比电视要大得多，这种时候就是看演员自身的灵性和表演功底了，所以她也