“怎么样，孟总，我们安乐的营销策略还能入你法眼吧？”
许诚意自己都没发现，他说话的语气带着一丝忐忑，按理说，捉妖记2万重山只是投资方，宣发是安乐自己的事，具体的宣发方案出来后，只会杨远恒一声就可以了，根本不用他亲自拿给老孟验货；
但在和其他几位商议后，大家达成一致，还是得征求孟老板的意见，没办法，形势比人强；
“大年初一看胡巴，幸福生活你我他！”
“想要日子过得好，初一胡巴不能少！”
小狐在老孟身边隐蔽的看了一眼，随即转身拉着王芷文走开，几步之后，肩膀微耸了几下，最后连身子都摇晃了起来；
真是大开眼界，堪称影视圈城市包围农村的第一炮！
“许总，你是行家，又是前辈，眼界和见识肯定比我高的多，这份方案，我没什么意见，排片方面你不用担心，会让你满意的！”
和万重山有了良好的开端，许诚意对电影的票房也有了足够的信心；
安乐公司的营销方式就四个字，屡试不爽。
第一部就是用这样的方式拿下了中国电影票房总冠军。
细想一下，它的题材，意义，内容，故事，内涵，演员，演技，特效，后期，与电影艺术相关的任何一项指标都配不上冠军。
但唯有一项是冠军级别的，就是宣发。
具体是什么营销方式呢？基本上就是脑白金广告那种，视觉轰炸加地毯式洗脑，能裹挟大量对影片质量无法判断的观众走进影院，同时大量水军在各宣传平台正面舆论造势，再加上票房造假，一时间，你会感觉周围都在谈论它，看到哪都有这个妖，票房又大卖，你也会因此走进影院，并且在面对一致好评如潮的舆论，也很难对这么一部人畜无害的童话说一句不好。
既然第一部凭此成功了，第二部依葫芦画瓢肯定没问题的！曾经票房造假，有绯闻艺人参演，这些都不叫事，毕竟胡巴，它还只是个孩子啊。
捉妖记的营销或许是目前中国电影营销覆盖最广的影片了，常规的新媒体，传统媒体，异业整合营销就不说了，其他地方也有很多亮点，如与麦当劳合作的品牌营销，把浙江卫视春晚变成电影首映礼，央视春晚倒计时广告，农村田间地头户外刷墙广告，等等都引起了极大的关注。
据杨远恒的汇报，安乐的宣发费用达到了2个亿，已经比绝大多数影片投资成本还要高了，票房目标应该是奔着三四十亿去的；
他们的营销可以说非常不错了，有的大片做营销高举高打，讲究排场，做了很多大的户外广告，参加了很多综艺节目，社交媒体也到处都是话题和宣传，可谓线上线下全覆盖，这叫铺天盖地式的；
还有一种营销是追求创意，如失恋33天，抓住某一两个点，深耕细作，这叫精细化营销。
捉妖记2可谓兼具上面两种营销方式的优点，影片属于合家欢全年龄段影片，所以看起来不太精细化，因为是面向所有受众，但很有创意，做得非常不错。
孟轻舟又和许诚意聊了几句后，王长天把他给拽到了于东这一桌；
“老孟，康总的提议你拒绝了？”
“这还用问嘛，我没找你俩麻烦就偷着乐吧，老王，听你这意思，想让我答应康总？”
王长天尴尬的笑了笑，这事论理，是他和于东做的不合适，当然了，也称不上出卖孟轻舟，只是希望凭着中影的影响力能让老孟帮大家走走好莱坞的路子而已；
“误会、误会，老孟，咱哥几个就不说见外的话了，是，我和老于看上海王了，不过人家华纳不鸟我们啊，这不，只能出此下策了，我保证，以后绝对不会再犯，哥哥我罚一杯，怎么样？”
孟轻舟也只是玩笑，光线和博纳这样的处理方式，才是影视圈的常态，没什么可置疑的，只要不涉及到他，孟轻舟也不会直言；
“行啦，我还不知道你俩，投了大白鲨还不知足，真以为好莱坞的片子就一定赚钱？老王，兜里钱真躁得慌，你在内地好好寻摸寻摸，新人导演里还是有几颗苗子的！”
对比国内影视行业和好莱坞，这是两种不太一样的发展模式；
热钱的快速涌入，导演创作力的下降，粉丝效应不断创造红利，这些诸多的因素为中国的商业电影市场创造了了小时代，富春山居图以及大量青春爱情狗血撕逼片，而意外的是，这些几乎口碑扑街的电影无一例外的在电影市场上获得了极高的票房回报，过亿，对于一部中国电影来说是一项太过简单的任务，小成本的“大片”，没有完备的商业发行和推广机制，受众群兴奋点和进影院的动力发生转变；
而美国的好莱坞一直坚持大studio的发展模式，工厂化的生产电影模式是上个世纪好莱坞得以崛起的发展路径，进入新时代，商业化全球化，网络化的社会变革，许多大厂都开始走多元化模式，除了电影，电视剧，电视台（哥伦比亚广播公司），音乐（华纳音乐），品牌化的娱乐服务（迪斯尼乐园），电影公司转型为娱乐产业的大集团，票房上的亏损是账面上的数据，而对于庞大集团的影响到底有多少，很难说