第二天一早，节目组派车过来接肖然和墨菲去录制节目。
录制的地点是在艺术广场，节目组选了一个房子，将内外精心装饰了一番，外面的墙上赫然写着“《新宫文化》设计中心”几个大字。
这期节目分两个地点录制，先是到这个设计中心与主持人还有明星嘉宾碰个面，聊一聊今天的主题，然后到故宫博物院去参观相关的文物。
这期节目的主题是探索乾隆年间文物的特点，节目组一行人到了故宫博物院的瓷器展馆。故宫博物馆的工作人员带着他们一一介绍：
“乾隆时期的瓷器是清代瓷器制作的鼎盛期，这一时期的瓷器颜色丰富，制作工艺也越来越繁复，特别是用于陈设的大器皿，比如转颈瓶、转心瓶、天球瓶、扁瓶、多角瓶等甚为流行。”
工作人员带着他们走到一个色彩斑澜，特别亮眼的一个瓷器罐面前，
“这是画珐琅花卉袱系纹盖罐，大家看看有没有觉得与众不同的地方。”
肖然看了看说：“这个花纹有些特点，像一个包袱包裹这个瓷器，而且颜色繁多，但又不失和谐。”
“这位肖设计师总结的很精准，这一类的瓷器有个共同点就是包袱的图案，而且遮盖器皿的大半部分，这个是因为乾隆皇帝比较喜爱的各类器皿都会要求造办处专门配做锦袱包裹，或者用楠木匣盛装，后期渐渐的就流行了在器皿上直接画上包裹的图案。”
工作人员带着他们又走到一个大瓷器瓶前，介绍：
“这是清乾隆各色釉彩大瓶，这件大瓶瓷器高86.4厘米，口径27.4厘米，足径33厘米。瓶洗口，长颈，长圆腹，圈足外撇。颈两侧各置一螭耳。器身自上而下装饰的釉、彩达17层之多。所使用的釉上彩装饰品种有金彩、珐琅彩、粉彩等；釉下彩装饰品种有青花；还有釉上彩与釉下彩相结合的斗彩。所使用的釉有仿哥釉、松石绿釉、窑变釉、粉青釉、霁蓝釉、仿汝釉、仿官釉、酱釉等。”
墨菲跟肖然赞叹说：“这工艺看起来就很复杂。”
“主题纹饰在瓶的腹部，为霁蓝釉描金开光粉彩吉祥图案，共12个开光，其中6幅为写实图画，分别为“三阳开泰”、“吉庆有余”、“丹凤朝阳”、“太平有象”、“仙山琼阁”、“博古九鼎”。另6幅为锦地“卍”字、蝙蝠、如意、蟠螭、灵芝、花卉，分别寓意“万”、“福”、“如意”、“辟邪”、“长寿”、“富贵”。瓶内及圈足内施松石绿釉，外底中心署青花篆书“大清乾隆年制”六字三行款。”
主持人问：“这个瓶子图案这么繁多，是怎么烧制而成的呢？”
工作人员继续说：“从烧造工艺上看，青花与仿官釉、仿汝釉、仿哥釉、窑变釉、粉青釉、霁蓝釉等均属高温釉、彩，需先焙烧。而粉彩、珐琅彩、金彩及松石绿釉等均属低温釉彩，需后焙烧。如此复杂的工艺只有在全面掌握各种釉、彩性能的情况下才能顺利完成。清代乾隆时期历时60年，是封建社会发展的太平盛世。此时，由于乾隆皇帝对瓷器情有所钟，再加之督陶官唐英对景德镇御窑厂的苦心经营，一大批身怀绝技的名工巧匠汇集于景德镇，致使御窑厂的瓷器生产无论在数量还是质量上都达到前所未有的境界。而且创新意识很强烈，又使得在制作工艺上要求很高。这件各种釉彩大瓶，集各种高温、低温釉、彩于一身，有“瓷母”之美称，集中体现了当时高超的制瓷技艺，传世仅此一件，弥足珍贵。”
肖然近距离的仔细端详了一番这个“瓷母”，想象着制作这件艺术品的人在上面一层一层精细的涂着釉彩，然后又放到窑里焙烧，然后再拿出来继续画着图案，再焙烧，反反复复，一旦出现失误整个艺术品就作废，这对一个人的画功、制作工艺要求极其严格，心中不由得赞叹这些能工巧匠。
工作人员又带着他们参观了一些瓷器。
“你们看这些瓷器上这些画的周围有一圈画框，这个画框有什么特点呢？”
墨菲说：“这些线条看起来像是欧洲风格的画框。”
“是的，先前说了乾隆时期的瓷器有很强的创新意识，其中中西结合也是一个创新。像这样的瓷器瓶上通过画框，装饰线条等地方体现了欧洲的风格，而且当时清朝向西方输出的瓷器也很多，为了适应西方人审美需求的西洋图案也自然而然的出现在了外销的瓷器上。”
主持人说：“有您给我们讲解一番，我们才意识到原来瓷器有这么多的细节可以观察，而且工艺这么复杂，也难怪那时候的中国瓷器在西方这么盛行。”
肖然说：“我很佩服中国古代能工巧匠的匠人精神，无论做的是什么，都可以把它做到极致，这个是非常珍贵也是我们当代人缺少的一种精神。”
主持人说：“肖设计师看完这些瓷器是否有了创作的灵感呢？我们可以到设计中心讨论一下。”
随后，节目组又带着他们回到了设计中心。
设计中心的会议室的墙上放着一个大显示屏，上面播放着今天参观过的瓷器的照片。
主持人问肖然：“肖设计师，有没有什么创作的灵感可以给我们分享一下。”
肖然说：“看了这些