“那个，老洪，你的表情，对，张力大一点，眼神，夸张点，就照着给人洗脑那样！”
“那个谁，就你，你站在这个位置上，不要动，就那个位置，哎，好！”
“其他人动作大一点，夸张一点，不要那么含蓄，对。”
“灯光，注意老洪那边，脸上一定要打好光，用点心行吧。”
“清场，现场收音，这场戏准备用原音，都别给我出幺蛾子！”
……
作为网剧导演，祁飞完全够格了，在许年看来，都够做电影导演了。
这一次作为编剧在剧组里面，许年感受良多。
和之前拍《活埋》感受完全不一样，用一句搞笑的话说。
这才是江湖啊！
一个剧组就是一个江湖，不用管剧组大小或者人员多少。
场务，摄影，灯光，布景，化妆，后勤等等，一个剧组该有的基本上都有了。
除此之外，副导演，执行导演和总导演之间的配合，可就跟许年之前拍戏不一样了。
整个剧组的人，基本上都是祁飞的手下，剩下的也是刘志达专门抽调过来能干事的。
所以整个剧组运转起来，还是非常流畅的。
许年作为编剧，自然一直都跟组一起，哪怕他不参与到拍摄当中去。
他对自己的定位十分清晰，就是来锻炼自己，从每个人身上，学到有用的东西。
他以后肯定还是要做音乐，但做音乐之余，影视方面他也不会丢。
毕竟他是子年娱乐的老板之一，哪怕他跟陈子芩以后不合作了，多学点也没错。
生活不易，必须多才多艺！
余年把自己的姿态放的很低，完全是以小学生的态度在学习和观察。
“场务，过来，刚跟你怎么说的？每个人站的位置，我让你标出来，标注点呢？”
“你干什么吃的？不知道这次新人多，群演不给他们标注好位置，你指望他们自己知道自己是在镜头里面？”
祁飞在拍戏和不拍戏的时候，完全是两个人。
几场戏下来，许年对祁飞的做事风格，有了一个大体了解。
完美主义者，喜欢抠细节，而且细节抠的点，几乎无处不在。
比如场景布置好，先要让他从取景器中看过确认。
而且他要确定尽头开始和结束，是否是他要求的取景，在一些关键构图，也是非常抠细节。
这么做自然呈现出的效果是好的，可是预定计划一天就能拍完的戏，祁飞至少要三天。
杨君作为制片人，自然有意见。
别看两人私下里好得跟一个人，到了工作上面，两人开会的时候能指着对方鼻子开骂！
许年现在有些庆幸，自己不是经纪人，也不是制片。
经纪人和导演是天敌，因为要保护自己的艺人，艺人和导演产生问题，都得经纪人出马。
制片人要时刻关注进度，毕竟是剧组管家，和像祁飞这种导演肯定只能是敌人。
而许年不一样，他是编剧，整个剧组祁飞和杨君谁都可以不给好脸色，但他不行。
每天拍摄结束，祁飞和杨君都会询问许年的意见。
会专门留下灯光和摄影等工作人员看样片，确定拍摄进度。
《我是余欢水》的拍摄是根据场地安排来拍摄，前三集的安排是先拍办公室。
然后再拍医院，接着拍余欢水家中的一些镜头。
而这一天许年看到的样片，都是办公室戏份中的内容。
“好，还是老规矩，大家先看样片，然后再说说各自的看法。”
祁飞一声令下，场务就开始播放今天拍摄的内容。
今天样片的角色有吴安同和梁安妮，首先是吴安同的戏份。
原著中的情节是，吴安同得了癌症，但是因为验血的时候，他和余欢水的血液样本弄反了，结果导致余欢水拿到的，其实是吴安同的结果。
网剧改编原著，把吴安同弄成了余欢水的徒弟，在剧中对余欢水恩将仇报，极尽羞辱。
“你小子最近业绩不错啊。”
“不是，老余，你有点过了，我念你是我师父，之前给了你多少业绩，我不能养你一辈子吧！”
“师父，这人啊，伤了腿没事儿，可千万别伤了脑子！”
饰演吴安同的演员叫余祥林，说起来还是许年的学长，毕业于江州音乐学院影视表演系。
但毕业后跑了几年龙套，一直处于郁郁不得志状态，随着年龄增长，最后认命签了巨浪视频，做了一名网剧艺人。
不过他这些年的龙套生涯，让他演吴安同完全没问题。
而相比于余祥林，饰演梁安妮的演员柳月，就显得差了不少。
在跟剧组一些老戏骨飙戏的过程中，明显差了太多意思。
等到样片看完，祁飞问众人，“好，看完了，大家各抒己见吧。”
副导演第一个发言，“就这几天下了，其他人都还好，柳月感觉差点意思。”
“怎么说呢，她不是没演技，但就是拍出来看着不自然，太生硬，尤其是跟人对戏的时候，完全不在一个频道上。”