渡边，绿子和直子，这些人物各自的意象，在那个时代里个人的孤独和挣扎，与世界格格不入的文青自恋自伤
感染了整整一代人。
而伍百的同名歌曲，正是他看了这本书之后有感而发创作的。
其中既有对情节的理解，也有发散之后的感触。
这首歌里描写的凄美爱情，在很长一段时间里，都让它成为ktv里的必点曲目。
特别是失恋的时候。
请地球上80后的人回忆一下，你有多少次，在经过ktv时，听到有人声嘶力竭地喊，“是否我只是你一种寄托，填满你感情的缺口，心中那片森林何时能让我停留。”
或者充满忧伤地唱“那里湖面总是澄清，那里空气充满宁静。雪白明月照在大地，藏着你最深处的秘密。”
美的东西，总是那么容易打动人。
曾在地球上打动了一代青年男女的歌曲，在蔚蓝星，同样所向披靡。
让所有听到它的歌迷，迅速地沦陷。
彭斯璋这次用的唱法，给人感觉是非常的暖男，而这个暖男因情所伤，却仍一往情深，不得解脱。
他皱起的眉头，让现场许多女歌迷感到一阵心疼，想要用手指将他的眉头抚平。
“或许我，不该问”
“让你平静的心再起涟漪。”
“只是爱你的心超出了界线”
“我想拥有你所有一切！”
不同于之前，“假行僧”的歌词，让人觉得有些茫然，不好理解。
而“凡人歌”的歌词，虽然好懂，但是韵味很深，需要一些阅历，才能体悟其中的内涵，否则理解就会流于表面。
这首“挪威的森林”，歌词很美，却又浅近。
而且呢，虽然人类的悲欢并不想通，但总有一些文字和音乐，能触摸到人心底同样的地方，引起人类似的情绪反应。
挪威的森林，无疑做到了这一点。
当彭斯璋唱完，掌声经久不息。
杜采歌觉得有些遗憾。
为“凡人歌”和“假行僧”感到遗憾。
那两首歌都是非常伟大的作品。
但是，不是那么容易被歌迷接受的。
不是说“挪威的森林”不好。
这首歌一样经典。
只是，前两者也是丝毫不差，甚至在音乐结构，在表现手法，在文字意境和思想内涵上，更胜半筹。
但是如果比销量，比评价，比受追捧的程度，比在ktv里点播的次数，那是拍马也赶不上“挪威的森林”的。
兴奋的歌迷们交谈着。
有人说：“今晚的这几首新歌，一首比一首好听！”
“可不是么。这门票真值了。”
“后面应该还有几首新歌，不知道会不会好听？”
“还用说么？网上不是有个段子：当有个叫海明威的家伙写了歌，让你花钱买。你最该做的，就是乖乖掏钱。”
“emmm，有道理。海明威的歌，就没有不好听的。”
旁边有人插嘴：“可恨啊，这些歌，他应该早就写出来了，是他那一千多首存稿中的，只是现在才放出来！”
“往好的方面想：或许他只是为了等一个合适的人，一个合适的机会，把这些歌放出来呢。”
“哎，也只能这么想了。听了他这几首新歌，我心里痒啊！真想听听那一千首存稿里，还有什么神仙歌曲。”
而台上的鬼脸乐队，在与歌迷们互动几句后，彭斯璋说：“刚才那几首歌，好听是好听，就是有点软绵绵的，不得力，对吧。”
“那就来摇一摇吧，rockroll！大家一起摇滚起来！”彭斯璋激情地吼道。
（凡人歌推荐一颗小葱改编版，试试吧。）