至于这种不服气究竟是针对林楼或者皮尔-卡丹来的,还是他已经提前受到了某种影响,这就有些不好了。
评审们进入会场里面,挨个品鉴那些参展作品,并时不时交流着,“这件作品实在是太保守了,作为建筑作品来,实用性或许不错,但艺术性还是差了些,肯定无缘金狮奖。”
“这件作品似乎受到了至上主义的影响,看起来还不错,但技法仍然显得稚嫩了些!而且作为我个人而言,我是不愿意生活在这样的房子里面的,显得太过冷漠了,缺少生活应有的热情,我可不喜欢。”
“哇哦,这个不错,整个建筑的体量与屋项形式,使其如同是从满布岩石的海岬地段中生长出来;平面布局,反映了建筑与地质结构相适应的处理方法;空间中多样的门窗开口设计,以不同的方式增强着室内与周边景观之间的联系;出挑很深的屋檐,把红木花延伸至室外,形成一个减弱当地强烈阳光的防护;加上覆盖暖红板瓦的单坡屋顶,木窗木板的装修,白色粉墙等源自于地中海岸传统的建筑构造的运用……”
“有些类似阿尔瓦罗-西扎的设计理念,很注重建筑和乡土之间的关系,如果我没有猜错的话,这应该是一位来自葡萄牙海边的建筑师……啊哈,果然和我想的一样,这件作品有资格进入最终的评审环节……”
终于走到林楼的作品面前了,这些评审们沉默了,林楼的设计和以往的设计几乎完全不同,让他们一时不知道该如何评价。
“有些接近解构主义的理念,像弗兰克-盖里那样,以奇特不规则曲线塑造如同雕塑般外观的建筑,不过在色彩的应用上则要比弗兰克-盖里大胆地多!”终于有人开口了。
“的确如此,虽然设计很大胆,和现如今流行的风格大为不同,但威尼斯双年展不就是鼓励艺术家们不断探索新的风格和领域么?而且本年度的主题是‘艺术作为艺术’,我觉得这个设计很贴切。”既然答应了人家,就得好好办事,所以好评马上就来了。
反正艺术并不想理工科那样有着明显的标准,如何评判全看那些掌握着话语权的人怎么,而这些人也的确有几把刷子,马上就从林楼的作品联想到了解构主义,这同样是建筑界未来可能大兴的趋势之一。
而弗兰克-盖里现在虽然还没有完成他职业生涯中影响力最大的作品——毕尔巴鄂古根海姆博物馆,不过现在已经在建筑界有了相当的地位。
盖里的作品相当独特,极具个性,被称为建筑界的毕加索,深受洛杉矶城市文化特质及当地激进艺术家的影响,屡次挑战人们既定的建筑价值观和被捆缚的想像力;其作品在建筑界不断引发轩然大波,爱之者誉之为才,恨之者毁之为垃圾。
除了建筑之外,弗兰克-盖里和时尚界的关系也不错,他为路易-威登设计过款ngra帆布手提包,为蒂凡尼设计过一系列首饰。
另外他在学建筑学的时候曾经和卡梅隆一样当过一段时间卡车司机,看来卡车司机和图书管理员、卖草鞋一样,都是很有前途、很出人才的职业。
“作为建筑而言,功能性也非常出色,这些新的设计可以让顾客得到更好的购物体验。”一位女性评委进到里面,把自己看成进入旗舰店购物的消费者,进行了一番模拟测试,感觉非常不错。
“无论是灯光,还是家具的分布、样式都非常合理,甚至可以这么,从功能性而言,这座旗舰店起码领先了同类建筑一代以上。”
这也是理所当然的,后世的购物场所发展实在是太迅速了,林楼亲身体验了那么多出色的店面设计,甚至自己还设计过一些;在八十年代把这些已经得到验证的成功经验稍微拿出来一些,就足以压倒现有的店面了。
先前那些反对林楼的评委在见到他的作品后也不好什么了,虽然艺术没有统一的答案,但基本的规则还是有的,让他们无视这件作品的优秀大放厥词,这对自己的权威性也是一个不的挑战。
这次答应别人的事情没办法做还有下一次,而要是因为强行否定林楼的作品,从而让自己的名声受损的话,不定下一次担任评审的机会都没有了。
一名来自中国的建筑师固然可以轻视,但他身后站着皮尔-卡丹那可就不一样了,看得出来,皮尔-卡丹为这次活动付出了不的代价,让他的付出打水漂的话,皮尔-卡丹肯定不会轻易放过他的。
而且听林楼和贝聿铭、矶崎新等建筑大师关系都不错,那就更不好轻易招惹了,于是这些人都闭口不言;然后他们前往下一个展区,去欣赏评判另一件参展作品。
威尼斯双年展可不是一就结束,每届展会都会持续不短的时间,以方便来自世界各地的参观者前往参观。
所以在经历了前几的参观高峰期之后,参观者数量慢慢降了下来,林楼也不用一整都在展区里面守着了。
这,他正准备去参观其它项目的展出,皮尔-卡丹却敲门进来了,俩人来到套房的大露台上,林楼给他俩倒好茶水,又取了点酒店准备的点心。
闲聊几句,皮尔-卡丹露出了笑容,“林,你的作品得到了不少评委的认可,虽然现在还没有开始最后的评选,不过在我看来,你获得大