有一件出自雍正年间的珍品,鸟纹抱月瓶。
这件珍品的全称为“清雍正款景德镇官窑粉彩花鸟纹卷云耳抱月瓶”。
它是清代雍正年间产自天域景德镇的一件官窑瓷器,是当时粉彩瓷的珍品。
清末民初流入海外,现属于英国大维德基金会,在大英博物馆展出。
这件抱月瓶的瓶身扁平、圆润,瓶颈呈管状,瓶耳为卷形云朵。
它的设计已有几百年的历史,与为永乐皇帝于景德镇首次制作的瓷制扁壶有关。
但是,其颜色的描绘和工艺技术,是在雍正年间得以革新的。
这件抱月瓶的一面,有两只白头翁鸟站在白色和粉色花枝的枝头。
在抱月瓶的另一面,一对白色的鸟栖息在不同的开花树上。
还有一对蝴蝶,则在蓝紫色的翠菊上震动着双翅。
图画的细部描绘非常美妙,反映了这件物品是由宫廷委托,在景德镇的御窑制作的。
每一簇树叶,都由四种不同的绿色阴影构成,盛开花朵的阴影也勾勒得非常巧妙。
这种新的色彩,采用了新的上色方法,包括翠菊的描绘,运用了取代釉下青的青珐琅。
鸟翅的描绘运用了白珐琅,鸟腿和鸟嘴
用了深褐色。
白头翁鸟形成一幅画谜,寓意白头富贵。
抱月瓶,从明永乐时期就已经开始创烧,到了清雍正时期就已经相当的成熟了。
尤其是到了乾隆时期,在乾隆审美的影响之下,同时期的抱月瓶,算是达到了最美最好的珍藏级别。
不过既使是这样,雍正时期的抱月瓶也不差。
尤其是很多精品,都代表着雍正的最高审美。
雍正时期的这一只抱月瓶,从制作的胎体再到颜料的绘画,都明显能感觉到优点。
它是属于官窑的精品器,督陶官的制作水平也是相当的高。
就连见过此瓶的那些收藏大师,也是不住口的称赞。
能被收藏大师们,拿出来交口称赞的一定是好货。
抱月瓶的造型,还是比较有意思的。
瓶身扁平与圆瓶制作不一样,而且制作的难度也是极大。
官窑的制作过程之中,抱月瓶首先就是需要保证胎体的端正。
如果一件抱月瓶的胎体不端正,就算是再圆润也没有用,不够美观,也不可能烧制成功。
其次,就是要整个瓶子的造型圆润且漂亮。
尤其是在配合着长瓶颈的情况之下,呈管状的瓶颈也是一个比较美的
地方。
另外在瓶耳的位置,多数的抱月瓶是采用了卷形云朵的形式制作。
还可以在上面进行绘画。
这一件抱月瓶,最漂亮的莫过于雍正时期的高级审美上面。
既然是官窑器,它的绘画就比较讲究了。
瓶身的绘画上,它的一面是绘画了两只白头翁鸟。
两只鸟是分别站在白色和粉色花枝的枝头上面,颜色搭配就很清雅。
而另一面就显得比较热闹了。
它是一对白色的鸟栖息在开花树上,一对蝴蝶则震动着双翅。
栩栩如生的花鸟互动瞬间,超有画面感的样子。
而白头翁鸟与花树之间的配合,使得整个绘画的画面是灵动鲜活。
笔触精致很有雍正时期的味道。
雍正的审美是内敛且清丽秀雅的,这一点从这一件抱月瓶上面完全呈现出来了。
尤其是督陶官的这一种认真态度,才能够让匠制出如此漂亮的玩物。
这一件抱月瓶能一直被收藏家们称赞。
是因为不管是从制作形式上,还是从配色上来讲,都给人一种淡淡的雅致。
曾有专家评论说,雍正的艺术审美实在太雅致了。
加入了玻璃白后的粉彩渐变色,如此之美,下面那朵小
蓝花色差很靓!
上有所好,下必甚焉!
陈林滔滔不绝的一顿解说,令高老先生和刘先生两个人都愣住了。
高老先生是愣住之后,又感到十分的欣喜。
他没有想到,这个年轻的小陈先生如此博才广记。
因为,高老先生之前也抵触过一些收藏大家,还有一些古董界的专家学者们。
这些人在古董鉴定上的建树也不错,但是他们有一个共同的特点。
那就是,他们都各有所长!
就好似运动员一样,有打球厉害的,游泳厉害的,滑冰厉害的
但是,没有哪个运动员敢说,自己是全能的,所有的运动项目全都能拿下。
在古玩圈子里,也是一样的。
那些在某些领域里非常专业