例如如憨态可掬的国宝大熊猫、行云流水的中国功夫、具有水墨画风格的山水环境……
这是一部将观众喜闻乐见的喜剧元素和功夫元素相融合的动画电影，同时还将英雄主义的成长故事融入了其中，形成了许多人钟爱的风格。
在电影播放过程中，陈飞特意的关注了现场众人的表现。
当虎拳、蛇拳、猴拳、鹤拳、螳螂拳等动作招式被动物们生灵活现的表现出来，现场响起了阵阵欢呼声！
受邀来观影的观众们更是挥舞着拳头，学着影片中的动作，一个个学的极为认真。
而且为了能够更好的体现出《功夫熊猫》的故事核心，在后期制作中，陈飞特意请来了好莱坞著名配乐家汉斯·季默和约翰·鲍威尔以及国内的数位国风大师，来为本片进行配乐。
他们在电影的配乐中将西方的交响乐与中国的民族乐相结合，为电影打造出具有中国文化特色的音乐！
影片中运用了大量的中国民族乐器，如二胡、笛子、古筝、琵琶等弦乐与鼓、锣等打击乐器进行演奏，采用中国民乐特有的五声调式进行谱曲，融合了中国地方音乐的节奏素材，紧密地与电影中所表现的中国文化元素相连，展现出极富中国色彩的功夫故事。
而在这方面，国内的几位著名音乐家出了很大力气。
电影中共融入了17段音乐，大致可以分为两个部分，其一是由主题曲《英雄》发展演变而来的、在电影中承担叙事与表达情感作用的音乐，如《乌龟登山》、《智慧桃树》等曲目。
而另一部分则是在电影展现重大场景和关键事件时烘托气氛的配乐，如《桥》、《太狼出逃》等曲目。
国内外的各个音乐家可谓是竭尽全力，展现出了对中国音乐进行深度研究和分析的成果，将中国音乐元素与电影进行了优异的结合！
更令人震撼的是，为了创作出一个原汁原味的“功夫武侠世界”，陈飞在影片中特意融入了很多中国的古建筑、绘画、雕塑以及功夫等有关于中国文化的视觉元素。
在种种元素的加持下，一部同时拥有好莱坞式英雄故事，以及华夏文化传统元素的电影就此诞生了。
92分钟的时长，现场所有人都没有中途离场的意思，全程都给予了高度关注！
当片尾的鸣谢画面出现时，霎时间，整个会场中响起了连绵不绝且震耳欲聋的掌声！
“oh！yes！这简直是我看过的最棒的一部动画电影！”
斯金·博利克很是夸张的大喊着，眼中满是期盼。
狮门什么时候也能做出这样的电影来呢？
而与此同时，就在距离陈飞只有不到两米远的位置上，迪士尼的ceo鲍勃·伊格尔的眼神极其复杂。
他怎么也没想到，就在刚才，他竟然看到了一部非常优秀、且毫无瑕疵的动画长片！
其实从《功夫熊猫》的片头出现在大荧幕上的那一刻，他就隐隐发觉这又将是一部优秀的顶尖制作。
电影片头非常大胆的使用了手绘动画，融合了皮影戏的风格元素，随后又迅速转变为更为明亮、鲜艳的电脑动画，利用蓝天、山谷、夕阳等自然美景来描述华夏的优美环境。
而在刚刚过去的片尾中，还使用了人物画以及静物画，令人耳目一新！
很明显，这又是一部毫不输于《机器人瓦力》的优秀佳作！
沉思片刻，他下意识的扭头看向了身旁的约翰·拉塞特，有些不太敢确定的问道：“我们还能赢吗？”
《闪电狗》、《公主与青蛙》、《飞屋环游记》，这三部动画长片是迪士尼准备推出来应对《功夫熊猫》的有利“武器”。
然而今天看了这部电影后，鲍勃·伊格尔心中却生出了一种非常无力的感觉。
而坐在他旁边的约翰·拉塞特同时也是如此！
从刚才闪过的一幕幕画面中，他能看得出来制作团队的用心。
大荧幕中的每一位动画角色都严格遵循了动物的身体结构，以此来设计角色的一举一动和外形特征，那纤细的毛发更是真实得让他忍不住想要去抚摸！
这是《飞屋环游记》没能做到的，《闪电狗》和《公主与青蛙》同样也没能处理好这些细节。
沉思片刻，约翰·拉塞特无奈的叹了口气，“我认为应该将《公主与青蛙》和《飞屋环游记》放到明年上映，我们的时间太赶了，一些细节处理的太过粗糙，根本不可能是这只会功夫的熊猫的对手。”
鲍勃·伊格尔顿时陷入了沉默。
虽然他不太愿意承认，但《功夫熊猫》的品质确实是他们难以比拟的，无论是故事还是画面，他们即将要推出的三部动画电影都差的太多。
如果急匆匆的拿出来，非但没有任何成效，反而只能是自取其辱！
“唉！”
叹了口气，鲍勃·伊格尔心中已然