组里有方宇这么一个金像影帝存在，让原本嘻嘻哈哈的演员组们也不那么能打闹了，私下里全在想着怎么能演的好一些。
仙剑的经典在于，演员的演技从来都是被忽略的那一部分，观众只能记得住剧情，不会专注于演员本身。
方宇是个例外。
今天拍的一场戏，可能对于其余演员而言是十分轻松的一场戏，但对于方宇来讲，算是有点难度。
话说几百上千年前，有位镇守天界的飞蓬将军，他几乎天下无敌，唯一能与他较量的，是魔尊重楼。
而时间来到现在，魔尊重楼还活着，飞蓬早已经完成了转世轮回，成了如今这个软包景天。
魔尊见飞蓬转世是这副德行，气不过，有心要给这小子一刀杀了，方宇饰演的徐长卿冲了出来，挨了魔尊一掌，带着景天逃之夭夭。
这段戏，就是方宇饰演的徐长卿，重伤虚弱，被景天背着，前往蜀山的一段剧情。
想要演好一个挨饿的人，最好的处理方法就是，演员真的很饿。
而，演一个虚弱的人，想要演的像，最好的方式就是真的虚弱。
开拍前，让方宇先去冲几发显然不切实际。
拍摄地点处于大山里，开拍前，方宇快步来了十次冲刺，接着一头扎入冰凉的清泉中，出来后，与化妆师要了个吹风机，对着自己的嘴唇吹了十多分钟，终于吹的开了裂缝，他才将吹风机还了去。
把头发弄乱一些，衣服脏一些，一个重伤的徐长卿屹立在众人面前。
方宇这么搞，并非作秀。
他一直秉承的演戏理念就是，你演一个角色，不如成为这个角色本人。
让他现在找个重楼打他一顿肯定是不切实际的，但是他这么一通消耗体力，又在冰冷的清泉里泡了许久，拿吹风机让嘴唇干裂的“赛前准备”，都是能给他的角色形象加许多形象分的做法。
所谓演的好不如“长”的好，形象到位了，那角色站在那，你也会相信他就是对应的角色。
例如大保健之神——乔山。
乔山那大肚子，大方脸，穿个洗浴中心的衣服往那一坐，他需要有演技吗？他需要说台词吗？一开机，他就是一个活生生的大保健小王子，不需要有多高的演技证明自己是个来做保健的人。
方宇的亮相，让在场的同组人员默默点头。
这几日的拍摄计划优先紧着方宇，所以几个演员，包括这段戏没有露面的杨蜜、刘师师、唐妍三人，都在导演旁看着监视器。
当方宇出现在镜头里，她们已经服气一半了。
要不人家能够在二十岁出头的年纪获得金像影帝的奖杯呢？单是这个开拍前的准备，就够她们这三朵85花学几年的。
“白豆腐！白豆腐！你可不能死啊！”
胡戈猛烈摇晃着方宇，方宇微弱睁眼很想告诉他，再这么摇下去，好人也晕了，但还是十分有职业操守的说着自己的台词。
“景天小兄弟不用管我了，快走吧！”
短短一句话，被方宇分了好几段才念完，这台词不用加任何字幕，在略有些虫鸣的山中，都能送入不远处导演处的众人耳朵里。
这台词功底，就够这一大帮，包括正在与方宇对手戏的胡戈，学个几年了。
方宇是仙剑三里，唯一的一个需要用到他原声的演员。
从目前，再往后走个十多年，电视剧，尤其是仙侠剧，配音是非常普遍的情况。
一是演员档期问题，二是演员的台词功底太过细碎，许多人都需要配音才能完成一个角色的塑造。
要说起这配音，必须要十分贴合本人的长相，才能达成目的，不然的话就是帮倒忙。
比如给周兴驰配音的石斑余，他的配音就是锦上添花，帮周兴驰开拓了内地的部分市场。
而方宇原先在仙剑一时，也是有配音演员的，但配了一集过后，主创团队听着方宇那张脸嘴里说出的话明显不如他原音的好，就恳请方宇回去完成了后期配音。
这次的仙剑三也一样，即便组里没说，方宇也不会省这点时间，反正配音这种工作对于他而言，最多也就加个一周班，加的这一周班，能让他在观众心中的演技高度提升很多。
声，形，表情，一样不能少。
即便是在演一场电视剧，方宇也要展现碾压他人的工作态度以及技术水准，你可以称他是卷，但他就是要这么干，因为演员这个职业是他最后的底裤，他可以丢掉别的一切，无法丢掉演员这份工作。
其实讲道理的话，他这叫卷吗？
演戏用自己的配音。
开演前做好准备。
背下属于自己的那部分的台词。
这不叫卷，这只是一名普通演员应该有的职业操守。
可偏偏就是这么基础的操守，在后来看来，也是十分令人感到震惊的。
在后来的影视圈里，别说演员背台词，做准备。
就连一名演员按时到场，都成了值得被夸赞的事情。
可笑至极。
敬业的方宇在特写镜头下，脸上的肌肉微微颤抖。
他的嘴唇开裂，裂缝里还能隐约看到红色