t;/br>可如果伊莲娜小姐压根就不出招。</br>他又能怎么破呢？</br>但是想要用一手漂亮的以退为进，一句“我不知道”不够。</br>还远远不够。</br>“在我20岁时进入《油画》杂志工作的时候，当时视觉艺术板块的原栏目高级编辑，列宾美术学院的终身教授，谢尔盖·伊万诺维奇教授荣休。在交接的时候，伊万诺维奇教授只留给了我两样东西。办公室的抽屉的钥匙，以及一本书。”</br>“那是一本教授这么多年以来一直带在身边的书。不是《圣经》，也不是某个风霜斑驳的珍贵绝版美术图鉴。是一本苏联科学院出版社在1983年所引进的俄文版的《银河系漫游指南》。”</br>“《银河系漫游指南》是世界上最畅销的科幻之一，文风诙谐幽默。在场的大多数人都应该读过，讲述了全宇宙人们集中起来力量，想要得到宇宙的终极伟大问题的答案。于是造了一台名为“深思”的史无前例的超级计算机，运算了整整七百五十万年的时间。最后得到了一个答案。”</br>“42，简简单单的一个数字。”</br>安娜不急不缓的娓娓道来。</br>“深思告诉人们，42就是宇宙终极伟大问题的最终解。代表了一切的一切。可这一刻，人们在茫然的发现，到底什么是一切的一切呢？什么才是‘终极伟大问题本身’呢？人们发现自己并不知道。深思也无法运算出结果。”</br>“伊万诺维奇教授告诉我，这是他一生中所读过的最幽默，也最迷人的故事。这本看上去和艺术毫无关联的书，却是一则涵盖了艺术学者这整个行业的寓言隐喻。”</br>“那位老先生告诉我，若是几十年的工作让他得到了什么接近真理的东西，那么就唯有一点。那就是，问题本身有时候很可能要比答案更加庞大且复杂。”</br>安娜轻声说道。</br>“艺术学者这一行业的真谛在于找对问题，而并非给出自己的回答。”</br>“每个人的才能都是有限的，谁也不是全知全能的上帝。因此，找到一个足够深刻、有洞见性的、直面本源的问题，本身甚至可能要比尝试回答出这个问题，更加重要。”</br>“他说，当你想要尝试对某一个问题，对所有公众以杂志社的编辑身份做出回答的时候。不妨先问问自己，你真的了解这个问题么？”</br>“老先生的教诲，让我至今受益良多。”</br>安娜清澈的声音悠悠的穿过美术馆会场内的巨大空腔，传过蓝色的透明玻璃和闪烁变换着古斯塔夫·克里姆特作品的霓虹灯带。</br>向着天空飘去。</br>在互联网的光纤中飘远。</br>从全世界的各个角落，传来缥缈的回声。</br>“艺术是什么？这个问法是在太飘渺空洞了，与其问艺术是什么？不如去问，到底是谁的艺术。”</br>“艺术，是谁的艺术？古罗马壁画上绘画角斗士战斗的艺术，是带着镣铐的奴隶们的艺术，还是在剧院里欢呼雀跃的奴隶主们的艺术？雅典人曾为迈雷托士塑像，将他把不敬神明的苏格拉底控诉至死的行为奉为英雄。迈雷托士赢了，他永远赢得了和讨厌的苏格拉底的辩论。他的大理石塑像高高矗立在雅典城邦里一百年。”</br>“可是一千年以后，两千年以后。如今卢浮宫中《苏格拉底之死》的名画上，那个失败者，成为了被人们所永远铭记的胜利者。”</br>“一束阳光照射在苏格拉底的脸上身上，裸露瘦弱的身躯下是坚强的意志力，是面临死亡的毫不畏惧。”</br>舞台的灯光打在年轻女人的脸上。</br>把她照耀的像是一尊熠熠生辉的大理石雕塑。</br>“歌颂迈雷托士的雕塑，和歌颂苏格拉底的画作，谁是高雅的，谁又是庸俗的？公元前400年的雅典人，知道他们曾引以为豪陶片放逐法，会被当成暴民的象征么？那么印象派和学院派呢。1897年，古斯塔夫想要将947幅印象派的佳作捐赠给法国国家艺术馆。却被学院派大师热罗姆痛斥为，若是政府接受了这些庸俗的糟粕，那么将是巨大的道德沦丧。”</br>“口吻和今日布朗爵士信誓旦旦的想要和庸俗艺术宣战的说辞，一般无二。那么一百年后的今天呢？那947幅作品分散在世界上最大的美术馆，最灯火辉煌人流如织的展柜里，又有多少非专业人士，还记得曾经热罗姆的名字。”</br>“可热罗姆难道真的是一位技法糟糕的艺术家吗？若非打压印象派的污点，他辉煌的艺术成就，也许甚至会有机会躺进先贤祠之中。”</br>“那么，似乎印象派和学院派的斗争，时间终于站到了印象派的那一方，它成为了艺术世界的主流。可这样的主流又和数千公里以外，同一时间点，被英俄中亚大博弈所摧毁的希瓦汗国有什么关系？”</br>“难