该规矩时能规矩，该逾矩时敢逾矩。
忘掉名家的指点和套路，遵循内心对于笔尖的指引，才能真正的让自身的情感与激情充斥整个纸面。
东夏上世纪大文艺评论家傅雷在写给儿子的《傅雷家书》中就认为——
这一点跳到法度之外的灵光，恰恰是野路子画家相比名门大画派弟子真正的优势所在，梵·高、高更等大师就是历史上把这一点做的最好的佼佼者。
否则的话。
艺术家要是能像工匠一样，完全按照一定之规来培养，大画家们早就被教庭或者皇家画师的培养体系给垄断了。
顾为经画出第一幅“心有所感”级别的作品也不容易。
但回想来，
他做的也无非就是茉莉跳了一下午的舞。
酒井胜子这么久还迟迟没有突破，很大程度是因为她的底子更扎实更厚重，想要对抗胸中桎梏所需要做出的努力，也远比顾为经要多。
“看到这些画，你已经离正式突破不远了。”
从推门时听见酒井胜子咯咯咯的笑声，顾为经就意识到，瓷娃娃一样的胜子小姐正在逐渐从封闭的艺术人生中走出来。
她越发的贴近生活。
在绘画以外的领域，也在变得更加有生气。
画家，画家，
人与画是一同发生改变的。
顾为经那过素描本，翻动的这些天里胜子画的16张钢笔素描，把这16张素描连起来看，明显能看到有一种勃勃的生机在笔端不断的汇聚积累。
纸面之上正有什么东西在生根发芽，酒井胜子笔下的茉莉正变得越发有灵动鲜活。
应该都用不着画满这一百幅钢笔速写。
等这股不断累积的生机真正在笔下汇聚成型，冲破纸面的那一刻——就是酒井小姐突破自己，将共情融入笔端，画出【心有所感】的作品的那一刻。
“画的散？你来画一张吧，顾君，我喜欢看着你画画。”
酒井胜子转了转头，声音中带着几分娇憨的将画板塞到了顾为经的手里。
“不用管我们，你自己和猫猫玩就行。”
顾为经原本是准备现在再画一副新的画展画，检验检验两种技法都升级到了职业二阶以后，能否对融合画的观感产生大幅度的提高。
可他实在无法拒绝胜子的要求。
他朝看过来的茉莉打了声招呼，旋转了一下手里的水笔。
“咦？这笔？”
顾为经摘掉笔帽。
刚刚看到素描纸上的图案的时候，顾为经就发现酒井胜子用的墨线非常的细，像是用头发丝编织出了茉莉的人物轮廓。
现在他才发现，他手中拿着的是一支印刷着【un三菱株式会社】标志的针管笔。
钢笔速写只是个区别铅笔速写的通称，指不能被像皮擦掉的墨水性绘画硬笔工具。
不是一定要用钢笔。
确实有些老一代的画家所有的钢笔画都是真拿钢笔画的。
不过更多的是用绘图签字笔，圆珠笔，中性笔，有什么拿什么。
胜子小姐桌子上用的是笔尖恰如医院注射针的纤维针管笔，论拍照发推、发ns的逼格比不过派克、百利、万宝龙的玫瑰金绘图钢笔。
它却比那些奢侈品级的玩具更专业。
针管笔专门为绘图所打造。
这种笔对压力的变化要比滚珠水笔敏感的多，能够在纸面上留下独特凹陷的印痕，还能画出丰富的深色光泽。
旅行时必要的话，能将笔管直接剪开，混入发胶等酒精质地的化妆品浸染，就是一种简易的液体颜料，可以制作单色印刷品。
缺点是好的工具，必须在好的画家手里，才能发挥出足够的魔力。
这种笔的笔尖极细，画出的线条极其精密。
手不够稳的画家，线条就不会听他的指挥。
画的线不够整齐，就会像乱细毛线一样污在一起变得非常灵乱。画的线过于一板一眼，则会失之灵动。
个中分寸，难以把握。
总之就是一件对使用者的线条技法要求很高的工具。
顾为经微微坐直了身体，用美纹纸胶带将一张素描纸固定在了身前的画板上，随手拉出了一条线条。
“我准备先从右侧画出茉莉和猫的动作关系，加强形体的刻画，接着画出人像的基础光影色调，最后再强调画出影子细节的纹理轮廓……”
顾为经说了两句，才笑着对酒井胜子说道：“当然，这种事情其实不需要我和你解释，你自己肯定比我还明白。”
“你准备连阴影也画出来？要我给你拿只铅笔嘛？”
酒井胜子听着顾为经讲解绘画思路，捕捉到了关键词。
因为每天都要画不少张速写，她给茉莉的那些画，都只画了人物轮廓和线条关系，没有光线的变化。
只要愿意花心思，钢笔画也能通过有技巧的交叉复调线条，画出很好看的黑、白、灰对比。
工作量也会相应的大很多，容易用笔失误的地方也更多。
论画面复杂程度，都算不上速写了。
酒井胜子画的这16幅茉莉的过程，都因为用笔的失误