() 徐文峥靠在沙发上，跟丁诚合作就是痛快，演技好的跟机器人一样，从来没有ng超过三条的。
原本计划两个月，现在一个半月就基本杀青，只剩下零零散散的补点镜头。
不光是自己，听说合作过的所有团队都差不多，从来没有逾期的事，简直是投资人的宝贝！
丁诚看着大光头踌躇满志的样子，虽然只合作过一部电影，但身为魔都人的精明令人印象深刻。
就拿我不是救命来说，看似一部好电影获得口碑和社会关注度、从而得到高票房，背后其实是精心布局的电影商业故事。
打磨了两年多的剧本，到上映日期的选择，再到不同时期发行、所有营销工作的策略变化，它成功的背后，每一步都配合紧密。
宣发工作早在上映前三个月就进入正轨，包括主出品方坏猴子，他自己的真乐道，还拉来其他高手加盟，甚至是阿里影业和万达，几乎汇集国内电影宣发的最强班底。
坏猴子是宁豪的公司。
当时吃饭聊天，曾评价导演牧野：才华这个东西，一眼就能看出来，哪怕只看短短的几个镜头。
当时看完，直接就去找默默无闻的年轻人，一顿饭的功夫，马上签约。
这可能就是成功人士的秘诀，眼光独到？
因为是新人导演的第一部长片，保守起见初期对项目的定位是三千万成本的文艺故事片。
但是剧本场次的增加使得成本发生变化，加上徐文峥对影片质量要求又高，包括剧组体量在内，很多拍摄标准都随之提升，项目成本涨了一大截。
没办法，徐文峥自己也入股，变成坏猴子之后的第二家出品方。成本的增加，意味着需要重新组盘，开机前是一部电影首批资本进入的合理时机。
好制片人的基本原则是：从不选择圈外资本，并且要求每个进入的资本，都能对项目有益。
多年合作默契下来，甚至叫盲投，只说一个数字，投资人不需要过多看项目、剧本，聊个天，吃个饭，大家就签合同。
阿里、万达影视、优酷成为第二批进入的资本，所代表的是发行、互联网营销、票务、渠道等资源。
几乎都是宣发圈的老炮儿！
特别是马爸爸的阿里系，资源无敌庞大，大大小小30多个app，这些资源没法拿钱衡量。
毫不夸张的说：
一夜霸屏！
当时同档期高手云集，《动物世界》、《邪不压正》、《狄仁杰四大天王》每部都是不容小觑的对手。
再加上暑期档前期正值世界杯淘汰赛阶段，很多电影由于担心世界杯影响黄金场的上座率，纷纷避开。
“真正的好片，进入强档期反而是有利的。因为高手对决，宣发费用都投资在一个档期内，可以拉动整个大盘，观众的观影情绪也能上涨，能最多的带动观影需求。”
徐文峥自信道：“如果你的影片真的强，成功就能被放大。”
“多弄几场试看会，每场100人，根据年龄、喜好、文化水平错落分布，试映结束，随机抽十个观众进行深度访谈。”
“甚至没有被抽样的观众，也会跑来主动希望加入访谈，这是一个好信号，口碑不需要担忧。”
“另一方面观众看完热情度很高，表达意愿强，电影的话题性就会很强，以后宣传就容易带节奏，炒热点。”
“这次咱们的幻影凶间我计划点映一共分为三轮，每轮都要计划、按节奏的提前释放口碑，比如九月上映，第一次大规模点映就要安排在七月魔都电影节的千人点映。”
“核心目标是行业人群，如媒体、影院经理和上影节片方。目的是充分带动行业内口碑，形成首轮口碑传播和释放。”
“第二轮点映在上映前一周的周末，在周六日下午开放一个小时的大规模点映。这一阶段的目标是70万人次观影，在小规模影迷群释放口碑。”
“第三轮点映在上映当周的工作日黄金场，如果顺利，那时候无论媒体、舆论环境，还是影迷口碑，电影的热度都已经达到高点，全部努力都能转化成首日票房！”
丁诚暗自点头，这才叫专业！
不光是这些，阿里爸爸也同时发力，第二三周利用淘票票和灯塔数据，积累用户、口碑话题电影用户、特定档期用户、返家学生人群、高龄人群……
还有支付宝、手淘、高德、uc……
狂轰滥炸，
寸草不生！
对比徐文峥，王天还有很长的路要走。
徐英华好一些，毕竟跟着花姐，不缺优质资源，只是如何整合利用还要多下功夫。
当然说一千道一万，作品必须过硬才行。
最后几天彻底杀青，因为都在绿幕棚里拍摄，这次连同期声都不用补，轻松的一逼。
后期特效可能需要四五个月，上映估计要到年底，剩下的事不用操心，到时候配合宣传就行。
回到京城，这次最大收获还是绿幕，无实物表演的水平更进一步，尤其是想象力，是系统不能给予的。
“蒙面歌王？”
花姐见丁诚满脸郁闷，有些不好意思道：