就这样, 丹麦街的小琴行里, 容修坐在施坦威大三角前，他邀请顾劲臣坐在身边，先进行了手指体操的热身，音阶和哈农来了一套。
老绅士在容修弹奏音阶时, 就惊讶地端着红茶过来了。
他听了一会, 表情从诧异转为欣赏，坐在一旁静静地聆听。
起初只是最基础的琶音练习, 那双手像魔术般越来越快，速度与力度控制功力相当之强。
弹奏了音阶练习, 就是和弦练习，高难度与生僻的琶音，容修将简单的练习弹奏得妙趣横生。
很快地, 就有一对母女推开了玻璃门。
随后又有几位客人进来，不少带着孩子的家长被这琴声吸引。
孩子们安静地围拢过去，从五岁到十二三岁不等。
他们站在钢琴旁，直勾勾盯着琴键上灵活弹奏的双手, 眼中满是惊艳和好奇。
那双手快得弹奏成了幻影！
等到容修的手指热了起来, 顾劲臣小声：“又来了听众。”
什么叫“又”？
两人同时想起, 在马来西亚的街头，他们也是这样蹭钢琴来弹，那天夜里，在大马午夜街头，容修演奏的是《花样年华》。
容修转头看向四周。
客人们进到店内, 并没有打扰，也没有咨询乐器，而是带着笑容欣赏音乐, 老人也没有去招待客人，所有人都静静地等待接下来的演奏。
容修手指离开琴键，张开十指活动了下，翕张，握拳，压指……
大家都知道，正式的演出就要开始了。
有两位中年女人在窗边坐下来，她们的孩子仍然站在钢琴边。
其中一位女孩年龄较长，大概已经读七八年级了。
容修左手起落，一个轻缓梦幻的沉重八度响起，同时右手弹奏出了流畅的三连音，犹如流水般的音符，却毫不粘连。
只一个小节，老绅士的笑眼就睁开了。
《Piano Sonata No.14， Op.27 No.2》
年轻人将“月光奏鸣曲”的节奏、旋律、音色都把握得相当稳定。
“我听过这一首。”女孩说，“贝多芬的月光曲！”
“嘘。”坐在窗前的妇人竖起食指。
“好好听啊。”孩子们惊叹道。
“贝多芬升c小调第十四钢琴奏鸣曲。”容修说。
这支钢琴奏鸣曲太有名了，也是世界广为流传的曲子，在场孩子们大多听过。
较为年长的那位女孩学了多年钢琴，她甚至尝试着弹奏过，她还是第一次看到这么英俊的小哥哥弹奏“月光”。
老绅士靠坐在沙发上，微微闭着眼，聆听着这段慢板。
在很多外行人看来，第一段的慢板，听起来更简单，好像更容易学习，也是传播最为广泛的。
但事实上，第一乐章的慢板，最能听出演奏的功底，是相当吃功夫的曲子。
左手变化多端的断奏和弦、三连音的力度与节奏的控制、隐藏于左右手的第二和弦，以及右手爬升的琶音……
慢板中的这些细节，令它成为所有专业演奏家都去挑战的乐章。
“太完美了。”
坐在远处的妇人轻声道。
月色如织如练，流畅如水的旋律在琴行里回荡。
从“pp”很弱的力度，到最重处也不过是“mf”的中强，那旋律很慢而轻，充满了梦幻之感，却犹如月光挥洒下来，充满了穿透力，飘到了外面的街上。
容修的音乐有魔法。
于是，又有客人被吸引进门，好奇地望向弹奏名曲的琴师。
“是月光奏鸣曲啊，好久没有听过了。”
“在外面听到，音色太好了……”
“这是施坦威？”
“我爸用家里的施坦威弹得没有小哥哥好听……”
刚进门的中年男人也带着孩子，他们一起来到钢琴前，一边聆听着美妙的音乐，一边上下打量这台百年施坦威大三角。
中年男人大概是专业，他以为，这两个年轻的亚裔，是想买这台钢琴，所以在试弹。
听着容修的琴声，顾劲臣不由得有些失神。
这次的“月光奏鸣曲”，与容修以往弹奏的有细微不同。
月光被阴云遮挡，朦胧，静谧，温柔，带着淡淡的忧郁，除此之外，容修这次的演奏中，还隐藏着丝缕的悲怆。
而到了第一乐章末尾时，终于洋溢起了激昂的热情。
仿佛阴云密布的午夜，终于从阴霾中透出那一丝丝的明亮。
不知这是否映射了他的内心？
第一乐章之后，就是优美典雅的第二乐章，作为简短的过度乐章，有多次的重复，李斯特称之为“沟壑间的一朵小花”。
而在容修的表达之下，它是一朵午夜月光之下悄然盛放的小玫瑰。
“这架施坦威的音色真的好细腻啊！”老绅士身边的一位贵妇人闭着眼睛聆听，感叹道，“比家里的立式钢琴好听多了！”
容修：“施坦威钢琴是很细腻，中古时期直到90年代，施坦威都以细腻著称，21世纪以后的琴就退步了。”
老绅